アナと雪の女王:舞台版ミュージカルの軌跡と魅力
2013年に公開され世界中で大ヒットを記録したディズニー映画『
アナと雪の女王』。その感動を、さらに深みのある表現で届けるミュージカル版『
アナと雪の女王』は、2018年のブロードウェイ公演を皮切りに、世界中で上演され続けている人気作品です。
プロダクションの歩み:長い道のり
舞台化の構想は映画公開前から始まっていました。
ウォルト・ディズニー・カンパニーは、質の高い作品を目指し、じっくりと時間をかけて制作を進めました。映画版の制作スタッフに加え、数々の著名な演出家や振付師、作曲家が参加。脚本は映画版を手掛けた
ジェニファー・リー、音楽は
クリステン・アンダーソン=ロペスと
ロバート・ロペスが担当しました。
2017年にはコロラド州
デンバーでトライアウト公演を行い、その後、2018年3月、ブロードウェイのセント・ジェームズ劇場で正式に幕を開けました。評価は賛否両論でしたが、大ヒット作『ライオンキング』や『アラジン』には及ばず、2020年3月、新型コロナウイルスの感染拡大の影響で閉幕。約800回に及ぶ本公演は、惜しまれつつも幕を閉じました。
ブロードウェイ公演後も、全米ツアーや、オーストラリア、イギリス、ドイツなど世界各国での上演が開始。日本では、
劇団四季が2021年6月よりJR東日本四季劇場[春]でロングラン公演を実施し、現在も高い人気を博しています。
物語の深化:映画版からの進化
ミュージカル版は、映画版をベースとしながらも、登場人物の心情や物語の背景をより深く掘り下げています。特にエルサとアナの姉妹関係、それぞれの葛藤や成長過程が丁寧に描かれ、大人も楽しめる奥行きのある作品に仕上がっています。映画版で7曲半だった楽曲は、ミュージカル版では約23曲に増加。新たな楽曲が物語に新たな彩りを添えています。
エルサの氷の魔法を表現する精巧な舞台装置や照明、オラフの愛くるしいパペットなど、舞台技術の粋を集めた演出も見どころの一つです。
あらすじ:永遠の冬と真実の愛
物語は、魔法の力を持つエルサと、明るく陽気なアナの姉妹を中心に展開します。エルサの魔法の力が暴走し、王国を永遠の冬に閉ざしてしまうことから物語は始まります。アナは、エルサと王国を救うため、真実の愛を探す旅に出ます。
第一幕では、エルサとアナの幼少期から戴冠式、そしてエルサの逃亡までが描かれます。第二幕では、アナの真実の愛を探す旅と、エルサの葛藤、そして、愛の力で魔法の力を制御するまでの過程が描かれ、最後は姉妹の絆が再確認され、幕が閉じます。
キャストと楽曲
ブロードウェイ公演をはじめ、各国の公演では、実力派俳優たちがエルサ、アナ、クリストフ、オラフといった主要キャラクターを演じ、高い評価を得ています。また、映画版の楽曲に加え、ミュージカル版のために書き下ろされた楽曲も数多く使用され、作品の世界観をさらに豊かに彩っています。
受賞歴と記録
ブロードウェイ公演、ウェストエンド公演共に高い評価を受け、数々の賞にノミネート、受賞を果たしました。世界各国で上演され、多くの観客を魅了し続けています。
まとめ
『
アナと雪の女王』のミュージカル版は、映画版の魅力を継承しつつ、舞台ならではの表現力で、新たな感動を届けています。姉妹の絆、魔法の力、真実の愛といった普遍的なテーマは、年齢を問わず多くの人の心を掴み、世界中で愛され続ける理由となっています。その美しく壮大な舞台と、心を揺さぶる音楽は、きっとあなたにも忘れられない感動を与えてくれるでしょう。