アメリカの夜

映画に愛をこめて アメリカの夜



『映画に愛をこめて アメリカの夜』(原題: La Nuit américaine, 英題: Day for Night)は、1973年フランソワ・トリュフォーが監督したフランスの長編映画です。この作品は、アカデミー外国語映画賞を受賞し、映画作りの舞台裏と監督の苦悩、演技者たちの人間関係を描いています。映画のタイトルは、夜のシーンを日中に撮影可能にする技法、すなわち「擬似夜景」を指し、ハリウッドで広まった手法から名付けられました。

ストーリー概要



物語は、映画『パメラを紹介します』の撮影現場から始まります。地下鉄の出口から登場した青年(ジャン=ピエール・レオ)は、男(ジャン=ピエール・オーモン)に平手打ちを繰り出しますが、その瞬間に「カット!」という監督フェランの声が響きます。以降、映画制作の進行を中心に展開され、父と義理の息子の恋愛劇が織り交ぜられる複雑な人間模様が描かれます。

主要キャスト



本作のキャストには、次のような俳優たちが名を連ねています。

撮影と制作の舞台裏



映画の撮影セットは、ワーナー・ブラザースの作品『シャイヨの伯爵夫人』のものをそのまま流用しました。興味深いことに、撮影は80万ドルという限られた予算で行われたものの、ドル・ショックの影響で実質的な価値は減少しました。また、日本では、初公開時に『映画に愛をこめて アメリカの夜』とのタイトルで知られ、その後のリバイバル公開で変更されました。

映画技法の革新



この映画では、撮影技術に関する非常に重要な要素が含まれています。特に注目すべきは「アメリカの夜」と呼ばれる技法です。この方法では、カメラに暖色系のフィルターをかけ、明るい昼間に夜のシーンを撮影することが可能になります。今ではこの技法はほぼ使われなくなったものの、映画史において特有の位置を占めています。

トリュフォー自身も、作品制作における自らの経験や思い出を織り交ぜています。具体的には、若き日の自身の体験を基にした夢のシーンや、特定のシチュエーションにおける女優の行動が実際の出来事を反映している点も特徴的です。

映画制作の哲学



映画の背後には、トリュフォーが映画制作に抱いていた情熱が色濃く反映されています。彼は特に、女優が脚本や作品の中でどのように自らの言葉を取り入れるか、または映画制作に対する信念を方法論的に見直すプロセスに興味を抱いていました。このように、映画作りの舞台裏とともに、彼自身の映画作家としての矛盾や挑戦を描き出しているのです。

この作品はただの映画のメイキングではなく、映画という表現媒体の多様性や奥深さを掘り下げる試みでもあり、今でも多くの映画愛好者に愛されている理由がここにあります。

もう一度検索

【記事の利用について】

タイトルと記事文章は、記事のあるページにリンクを張っていただければ、無料で利用できます。
※画像は、利用できませんのでご注意ください。

【リンクついて】

リンクフリーです。