エミール・ノルデ:独自性を貫いた表現主義の巨匠
エミール・ノルデ(
1867年~
1956年)。
20世紀を代表する
ドイツの
画家として知られる彼は、
デンマーク北部のシュレースヴィヒ地方に生まれました。本名はエミール・ハンゼンですが、出身地の地名「ノルデ」を
画家の名として用いました。
当初は木彫を学び、その後
カールスルーエの工芸学校や
パリのアカデミー・ジュリアンで研鑽を積みます。
1904年頃から「ノルデ」と名乗り、独自の芸術探求を本格化させました。
ノルデの画風は、同時代の
ドイツ表現主義と共通項を持ちますが、彼は特定の
画家のグループに属することを好まず、常に独自の道を歩みました。
1906年には
ドレスデンで個展を開き、表現主義グループ「ブリュッケ」からも参加を誘われますが、1年ほどで脱退。孤独を愛し、自由な表現を追求する彼の性格が表れています。
1909年、北
ドイツのルッテビュルに定住したノルデは、宗教画の制作に精力的に取り組みます。「キリストの生涯」連作など、強烈な色彩と単純化された形態が特徴の作品群は、ファン・ゴッホや
オセアニア美術の影響も感じさせます。
また、彼は木版画や水彩画の卓越した技術も持ち合わせていました。特に水彩画は、北
ドイツの風景や草花を題材とした、繊細で美しい作品が多く、水彩画の可能性を最大限に引き出しています。
しかし、ノルデの人生は平坦ではありませんでした。第一次世界大戦後の国境変更で故郷は
デンマーク領となり、さらに彼はナチス党に入党。当時の宣伝大臣ゲッベルスはノルデの水彩画を愛好していたと伝えられています。
皮肉にも、彼の宗教画はしばしば「宗教への冒涜」「退廃芸術」と非難され、
1937年にはナチス政権によって作品が美術館から没収され、「退廃芸術展」に展示される屈辱を味わいます。彼は美術院を解雇され、絵を描くことすら禁止されました。
それでもノルデは創作を諦めませんでした。極小サイズの水彩画をこっそりと描き続け、「描かれざる絵」シリーズを制作。戦後、それらの絵を大きく描き直すなど、創作活動を再開し、
1956年に亡くなりました。
ノルデの作品は、彼の複雑な人生と密接に結びついています。強烈な色彩と大胆な表現、そして深い精神性。それらは、彼の内面世界と時代の激動を反映したものであり、見る者に強い印象を与え続けます。
彼の代表作の一つに「学者と少女(1912)」があります。現在、デュッセルドルフ美術館に所蔵されています。この作品は、ノルデの初期の代表作として知られ、彼の独自の画風を確立する上で重要な役割を果たしました。力強く、それでいて繊細なタッチで描かれた人物像は、観る者に強い印象を与えます。
エミール・ノルデ。彼の生涯と作品は、表現主義という芸術運動の枠を超え、
20世紀の人間と社会の姿を映し出す、貴重な歴史的遺産と言えるでしょう。