サンヒャン・ドゥダリ
サンヒャン・ドゥダリ(Sanghyang Dedari)は、
バリ島に伝わる特異な
憑依舞踊で、元は流行病や
凶作を払うための儀式として始まりました。この
舞踊は特に、初潮前の少女がトランス状態で踊ることによって、村の土地を浄化する役割を果たす重要な
文化的な儀礼です。現代のパフォーマンスアートである
ケチャの形成にも寄与したこの舞は、バリの古い伝承と習慣を反映しています。
歴史的背景
サンヒャン・ドゥダリは、バリ・ヒンドゥー教の信仰に基づいています。
バリ島では、自然のバランスが崩れた際、流行病や不作といった災害を「見えざる悪」として捉え、それを追い払うために多くの儀礼が実施されてきました。この舞はその中の一つで、土地や人々への災厄を避けるための手段とされていました。少女たちがレゴンの踊り子として、みんなの前で神聖な振り付けを披露することで、村の平和が保たれると信じられていました。
バリ島では、
1917年1月21日に大地震が発生し、南部地域で多くの死傷者を出したことは、地域社会に大きな衝撃をもたらしました。この出来事は単なる自然災害に留まらず、地域の人々に神の怒りとして理解され、流行病や
凶作が続くなかで、神々への儀礼を行うことの重要性が再認識されました。これを受けて、サンヒャン・ドゥダリは再度重要な儀礼
舞踊として村で広まることとなり、神聖なる儀式を通じて地域の浄化が試みられました。
1920年代に入ると、著名なバリの
舞踊家たちがサンヒャン・ドゥダリの要素を取り入れ、音楽スタイルを変化させることで新しい
舞踊の形が模索されました。特にドイツの画家
ヴァルター・シュピースがこの
舞踊に目をつけ、バリス
舞踊の動きを加えた新たなスタイルを提案しました。この企画は、後の
ケチャ(Kecak)の形成に直接繋がるものでした。シュピースが企画した観賞用の
舞踊は、
ガムランの代わりに男声合唱を用いるなど、独自の表現形式を確立しました。
現代における状況
現在、サンヒャン・ドゥダリは、観光客に向けて行われる
舞踊パフォーマンスの一部として広く知られています。特に、
ケチャの上演後やサンヒャン・ジャランと組み合わせて披露されることが多く、観光客にとっては異
文化体験としての価値が強調されています。この演出形式は、シュピースがもとにした最初のショーに由来しているため、伝統的な
舞踊の様式を保持しつつ、観光用にアレンジされているのが特徴です。
バリ島において、サンヒャン・ドゥダリは単なる
舞踊でなく、地域の
文化や精神性、そして歴史との深い結びつきを持つ重要な儀礼なのです。