「サンプラー」とは、複数の音楽家やグループによる楽曲を収録したコンピレーション・
アルバムの一種であり、主にプロモーション目的で無償提供されたり、非常に手頃な価格で販売されたりする形態を指します。一般的なベスト盤や企画盤とは異なり、その主たる目的はリスナーに多様なアーティストの音源を気軽に聴いてもらうことにあります。
このユニークな手法が世界で初めて用いられたのは、1968年に遡ります。この年、
CBSレコードから『The Rock Machine Turns You On』というタイトルでリリースされたLP
レコードが、サンプラーの嚆矢とされています。この
アルバムは、当時の
CBSレコードが契約する様々なアーティストの楽曲を集めたもので、まだ広く知られていない才能から既に人気のある音楽家まで、幅広い層のサウンドが紹介されました。これは、単一アーティストの
アルバムを購入するのとは異なり、リスナーが一度に多様な音楽スタイルに触れることができる画期的な試みでした。
サンプラーは、特に若い世代や新しい音楽ジャンルに関心を持つ人々にとって、様々な音楽家の入り口として大きな役割を果たしました。未知のアーティストや馴染みのない音楽ジャンルを気軽に試聴できる機会を提供することで、多くのリスナーの音楽的な嗜好を広げる手助けとなったのです。それはまさに、広大な音楽世界へのガイドブックのような存在でした。
しかしながら、1970年代の終わりに近づくにつれて、サンプラーという販売・配布の手法は徐々にその勢いを失い、音楽市場においては一時的に廃れていきました。
レコード産業の構造変化や新たなプロモーション戦略の登場などが影響したと考えられますが、かつてのように積極的に制作・流通されることは少なくなっていきました。
その後、サンプラーが再び脚光を浴び始めるのは、1990年代半ばになってからです。特に、
パンク・ロックやオルタナティブ・ロックといったジャンルを扱うインディーズ系の
レコードレーベルを中心に、所属アーティストの楽曲を集めたサンプラーが数多くリリースされるようになりました。これは、メジャーレーベルに比べてプロモーション予算が限られる中で、効果的にレーベルのカラーや所属アーティストの多様性をアピールする手段として有効だったためと考えられます。
さらに、1990年代以降のコンパクト・ディスク(CD)の普及は、サンプラーの形態に大きな変化をもたらしました。CDは
レコードに比べて製造コストが比較的低く、持ち運びや配布も容易であるという利点があります。この特性を活かし、サンプラーCDは音楽専門店での販売だけでなく、音楽雑誌の付録として添付されたり、他の商品の購入特典として配られたりするなど、より多様な形でリスナーの手に届くようになりました。
時代や媒体の変化を経てきたサンプラーですが、その本質的な価値は今も変わりません。それは、未知の音楽との偶然の出会いを演出し、リスナーの音楽的視野を広げる「試聴機」としての機能です。無料または安価に入手できることで、リスナーはリスクなく多様なサウンドに触れることができ、それが新たな音楽体験へと繋がる可能性を秘めているのです。今日においても、ストリーミングサービスのプレイリストや無料ダウンロードコンテンツなど、形を変えつつもサンプラーの持つ「出会いの促進」という役割は様々なメディアで引き継がれていると言えるでしょう。