ザンビアの
音楽は、豊かで多様な遺産を持っており、主に伝統
音楽、ポピュラー
音楽、キリスト教
音楽の3つのカテゴリーに分かれています。これらの
音楽は、地域社会の文化や信仰を色濃く反映し、それぞれの時代や民族の遺産を語る重要な要素となっています。
伝統
音楽は、
ザンビアの異なる民族グループの文化的背景と密接に関連しており、儀式や社会的な場面での重要な役割を果たしています。過去30年でこの
音楽は多少衰退しましたが、今日の
ザンビア音楽の多くにその名残を感じることができます。特に「コールアンドレスポンス」形式やドラムのリズムは多くのスタイルで共通しており、伝統
音楽の重要性を物語っています。現代の
カリンデュラ音楽にも、伝統のエッセンスが色濃く残されています。
楽器の種類
ザンビアの伝統楽器は多岐にわたります。手打ちや棒で打つことによって演奏されるメンブラノフォンが一般的で、太鼓は多くの伝統舞踊に欠かせない存在です。たとえば「ンゴマ」と呼ばれるドラムは、部族に特有の名称と役割を持っており、葬儀や祭りなどの儀式に使用されます。興味深い楽器として、フリクションドラムの一種である「ライオン・ドラム」も存在します。
さらに、バレー・トンガ地方では、動物の角を使ったニーレという楽器が使われ、カルンブなどの
弦楽器も確認されています。これらの楽器は
音楽と結びついた独自の文化を象徴しており、
ザンビアの多様性を表しています。20世紀半ばには、ヒュー・トレーシーやアーサー・モリス・ジョーンズなどの民族
音楽学者による録音が行われ、伝統
音楽の重要性が広く認識されました。
ポピュラー音楽
1964年に独立を果たした
ザンビアでは、ポピュラー
音楽が急速に発展しました。
ザンビア放送局やルサカ・ラジオバンドの影響を受けて、様々なアーティストが登場しました。特に
ザムロックという
音楽スタイルが広がり、多くのバンドが登場しました。1970年代後半には、国民的アイデンティティの形成を意図した政策が取り込まれる一方で、新しいスタイルが意欲的に模索されました。
1980年代には、
カリンデュラ音楽が台頭し、マサス・バンドやジュニア・ムレメナ・ボーイズなどのバンドが活躍しました。アルフレッド・チサラ・カルーシャ・ジュニアなどのアーティストは特に人気を博し、電波を通じて多くの人々に影響を与えました。最近では、Romaside Entertainmentなどのレコードレーベルが成長し、新しい世代のアーティストが台頭しています。
キリスト教音楽
ザンビアのキリスト教
音楽は、さまざまな
音楽スタイルや影響を取り入れています。
アーバン・コンテンポラリー・ゴスペルやアメリカのコンテンポラリー・クリスチャン・ミュージックの要素が見られ、電子楽器やギターが教会
音楽にも取り入れられています。多くの
ザンビアの教会
音楽は西洋の賛美歌の影響を受けており、職業的な合唱団が登場し、調和の取れた
音楽が広がっています。
著名なアーティスト
現在の
ザンビアには数多くの人気キリスト教/ゴスペルアーティストが存在しています。ムウェシ・ムルサやレイチェル、ジョイス・ムワンザなどが知られています。これらのアーティストは、
ザンビアの
音楽シーンにおける多様性を示しており、地域段階で重要な役割を果たしています。
総じて、
ザンビアの
音楽文化はその独自性と多様性に富んでおり、伝統と現代が互いに影響し合いながら、多くの人々に感動と楽しみを提供しています。