ストーリー漫画とは
ストーリー
漫画は、
日本の漫画におけるジャンルの一つです。明確な定義は存在せず、時代や文脈によって様々な意味合いで使用されてきました。一般的には、複数ページにわたるまとまった物語を描き、コマの配置やストーリー展開が自由な
漫画を指します。
ギャグ漫画とは対照的に、シリアスなテーマやドラマチックな展開を持つ作品が多いのも特徴です。
ストーリー漫画の起源
「ストーリー
漫画」という言葉がいつ頃から使われ始めたのかは定かではありません。しかし、
漫画家の
手塚治虫が自身の作品を指して「長編マンガ」と呼んでいた頃、マスコミが手塚の
漫画を「ストーリー
漫画」と表現し始めたのがきっかけであると言われています。
手塚治虫は、従来の
漫画にあったギャグ要素を排除し、ドラマ性を重視した作品を多く発表しました。そのため、
手塚治虫は「ストーリー
漫画の開祖」と呼ばれることがあります。
ただし、
手塚治虫以前にもストーリー性のある
漫画は存在していました。
手塚治虫自身も、自身の作品を「ストーリー
漫画」の元祖とすることには否定的でした。
手塚治虫が目指したのは、単に物語を追うだけでなく、哲学的な深みや文学的な広がりを持たせ、悲劇性やカタストロフィーも許容するような、より深みのある
漫画でした。
手塚治虫の「ストーリー
漫画」から影響を受け、さらにドラマ性を強調したのが
劇画です。
劇画は、よりリアルな描写やハードなストーリー展開を特徴とし、従来の
漫画とは一線を画しました。当初、
手塚治虫は
劇画の登場を好意的に受け止め、
貸本雑誌に連載を持つなど、
劇画の作家たちと交流しました。しかし、
劇画の隆盛は、後に
手塚治虫がスランプに陥る一因になったとも言われています。
手塚治虫は、ストーリー
漫画の確立に大きく貢献した人物であることは間違いありません。
手塚治虫は、映画的な表現手法を
漫画に取り入れ、コマ割りやストーリー展開に新たな可能性を開きました。また、
手塚治虫は、児童
漫画の枠を超え、より幅広いテーマや表現を追求しました。
手塚治虫の功績は、その後の
日本の漫画界に大きな影響を与え、現在に至るまで多くの
漫画家に受け継がれています。
ヨーロッパでは、
エルジェの『
タンタンの冒険』や、
トーベ・ヤンソンの『
ムーミン』など、
手塚治虫よりも前にストーリー
漫画と呼べる作品が発表されています。
まとめ
ストーリー
漫画は、
日本の漫画史において重要な位置を占めるジャンルです。
手塚治虫の登場によって大きく発展し、
劇画の誕生にも影響を与えました。現在では、様々なジャンルの
漫画が存在しますが、その根底にはストーリー
漫画の精神が息づいていると言えるでしょう。