スポークン・ワードとは
スポークン・ワードは、
詩や物語を言葉で表現する
芸術的パフォーマンスの一形態です。この形式は、音楽が伴うこともありますが、主役はやはり話者自身です。
詩を声に出して読むことが含まれるポエトリー・リーディングが有名ですが、最近では政治的 utawa社会的なテーマを扱った発表も増えてきました。スポークン・ワードに関わるアーティストは
詩人やミュージシャンであることが多いです。
歴史的背景
スポークン・ワードの歴史は深く、戦前から著名な
文学者がこの形式を用いていました。ラングストン・ヒューズやマヤ・アンジェルー、マーカス・ガーヴェイなどがその代表的な存在です。1900年代初頭には、市民運動家や急進的な活動家たちがこのアートを利用し、メッセージを広めました。特にマルコムXの影響を受けた人物たちも重要な役割を果たしています。
1980年代から1990年代にかけては、ポエトリー・スラムという競技形式が登場し、アーティストたちがよりアグレッシブなスタイルを披露しました。これに続いて、ラップ音楽の影響を受けた新たなスタイルが流行し、再びスポークン・ワードへの関心が高まりました。特に、ビート・ジェネレーションはその波を再燃させました。彼らは既存の社会秩序に対する反発をスポークン・ワードを通して表現しました。
1990年代の復活
1990年代には、力強いメッセージを持つ
詩のスタイルが新たに生まれ、スポークン・ワードは再び大衆の関心を集めることになります。この時期、MTVが「Spoken Word Unplugged」を放送し、多くのアーティストが登場しましたが、大規模なブームには至りませんでした。この時代、アーティストたち多くが他のメディアへ進出する一方で、スポークン・ワードの文化は消え去ることはありませんでした。
多くのアーティストが新しいスタイルを試み、スポークン・ワードの人気が再燃したことで、政治的な意図がなくとも
詩が一般に広がる機会が生まれました。これにより、メインストリームの中で
芸術的な表現が根付く土台が整いました。それでも、スポークン・ワードと
ヒップホップの違いについての議論は続いており、アーティスト同士の観点は多様です。
日本における展開
日本ではスポークン・ワードがあまり広まっていない状況ですが、
佐野元春やSnu-pay Pantsなど、試みるアーティストも存在します。彼らは母国語での表現が重要であると考え、スポークン・ワードに取り組んでいます。このように、異文化間の橋渡しを試みる人々も現れ始めています。
結論
スポークン・ワードは時代の変化と共に進化し続ける
芸術です。多様な文化や思想が融合し、新しい表現が生まれる中で、スポークン・ワードは未だにその魅力を失っていません。観る者、聞く者との対話を生むこの形式は、今後もさまざまな形で発展していくことでしょう。