ニコンサロン:日本の写真文化を彩るギャラリーの歴史
ニコンサロンは、株式会社
ニコンが運営する
写真ギャラリーとして、日本の
写真界に長年にわたり貢献してきました。
1968年、
ニコン創立50周年を記念して
銀座に開設されたのが始まりです。以来、数々の著名な
写真家の作品展を開催し、
写真文化の発展に大きく貢献しています。
銀座から全国へ、そして新たな拠点へ
最初のサロンは、
銀座三丁目に開設され、記念すべき第1回
写真展は
木村伊兵衛氏の
写真展でした。その後、
1971年には新宿、
1974年には大阪にもサロンを展開、全国規模での活動を開始します。2006年には
銀座のサロンを七丁目に移転。この移転を機に、セミナールームを併設したショールームが誕生し、浅草にあったプロサービスセンターも統合されました。さらに、2017年には
銀座と大阪の2会場体制となりますが、2020年には「
ニコンプラザ東京」内に集約され、現在に至っています。
写真界を牽引する賞
ニコンサロンでは、優れた
写真作品を表彰する賞も設けられています。毎年、年間を通して開催された
写真展の中から最も優れた作品に贈られる「伊奈信男賞」は、サロンの歴史と伝統を象徴する賞です。また、若手
写真家の育成を目的とした「Juna 21」という公募展も開催され、その最優秀作品には「
三木淳賞」が贈られています。2019年からは、
三木淳賞の年齢制限が撤廃され、新進気鋭の
写真家への支援をより強化する体制となりました。総額300万円もの制作支援金が授与され、将来を担う
写真家の育成に力を入れています。
写真史に残る名展の数々
ニコンサロンでは、これまでに多くの著名な
写真家の作品展が開催されてきました。その中には、日本の
写真史に大きな足跡を残した展覧会も数多く含まれています。例えば、1976年の
荒木経惟氏による「わが愛・陽子」、1977年の石内都氏による「絶唱-横須賀ストーリー」、1977年の須田一政氏による「風姿花伝」、1978年の深瀬昌久氏による「洋子」、そして1996年の砂守勝巳氏による「漂う島 とまる水」など、数多くの伝説的な
写真展が開催され、来場者たちを魅了してきました。これらの展覧会は、日本の
写真文化の発展に大きく貢献するとともに、
ニコンサロンの地位を確固たるものにしました。
ニコンサロンは、半世紀以上にわたり、日本の
写真文化を支え、発展させてきました。これからも、新たな才能の発掘や育成、そして
写真文化の普及に貢献していくことでしょう。数々の名だたる
写真家たちを輩出し、日本の
写真界に多大な影響を与えてきた
ニコンサロンの今後の活動にも期待が高まります。
ニコンサロンは、単なる
写真ギャラリーではなく、日本の
写真文化を語る上で欠かせない存在なのです。