ブドウの房を持つ聖母
ブドウの房を持つ聖母
『ブドウの房を持つ聖母』（La Vierge à la grappe）は、17世紀フランスの画家ピエール・ミニャールによって1655年から1657年の間に制作された絵画です。この作品は、同じ主題で描かれた4点のバージョンのうちの1つであり、ミニャールがヴェネツィアに滞在した後に創作されました。
作品の背景
ミニャールは、長い22年間のローマでの制作活動を経て、45歳でフランスに帰国しました。帰国後、彼は当時フランスで影響力を持つ宮廷画家、シャルル・ルブランとの厳しい競争に直面します。ルブランが力強いスタイルを持つのに対し、ミニャールはその画風が軽やかで優美であることが特徴とされています。特に彼は婦人や子供の肖像画において卓越した技術を持っていました。
ラファエロの影響
ミニャールはローマ滞在中にプッサンやカラッチの影響を受けつつ、一方でラファエロへの深い敬愛を持っていました。この作品の構図はラファエロに由来し、聖母マリアの穏やかな表情もラファエロのスタイルを彷彿とさせます。そのためミニャールの作品には、ラファエロの影響が色濃く残っています。また、聖母の顔にはレオナルド・ダ・ヴィンチ風の陰影が見てとれます。
聖母子の描写
絵の中では、鮮やかな赤と青の衣服を着た聖母がクッションの上に座り、幼子イエス・キリストが彼女を見つめています。幼子は左手で聖母の顔にかかるヴェールを掴み、右手は聖母から差し出されたブドウの房に置かれています。このブドウのモチーフは、聖母子を象徴するものとして頻繁に使用され、キリストの受難による血を暗示しています。このテーマは対抗宗教改革と密接に結びついています。
作品の所蔵と影響
本作は1695年以前にフランス王ルイ14世のコレクションに加わり、1793年に開館したパリのルーヴル美術館に収蔵されています。なお、ミニャールの作品は非常に人気があり、特に彼の聖母子画は「ミニャルド」と称され、多くの人々に愛されています。
もう1点のバージョンはスペイン王カルロス2世向けに描かれたものであり、また別の作品はミニャールの死後に目録に記載されたことが確認されています。ミニャールはその作品を通じて、フランスの絵画界において重要な地位を確立しました。
参考文献
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