フラ:ハワイの伝統的な歌舞音曲
フラ(
ハワイ語でhula)は、ハワイの豊かな文化を象徴する伝統的な歌舞音曲であり、
ダンス、
演奏、詠唱、
歌唱が一体となった独特の芸術形式です。この芸術は、古典的なスタイル「カヒコ」と、現代的なスタイル「アウアナ」に分けられ、それぞれが異なる特徴と魅力を持っています。フラは単なる
ダンスや音楽の枠を超え、深い宗教的意味合いを持つ総合芸術でもあります。
フラの学びとその役割
フラを学ぶための教室は「ハラウ」と呼ばれ、フラの指導者は「クム」または「クム・フラ」と称されます。この「クム」という言葉は単なる「先生」を超え、ハワイ文化に精通した指導者としての重みを持っています。一般的に日本におけるフラ教室の講師はクム・フラと呼ばれることは少なく、専門家の間では「フラ」という言葉が単独で使用されることが多いですが、一般的には「フラ
ダンス」として広まっています。
フラの歴史と起源
フラの起源は諸説あり、ある神話では
女神「ラカ」がモロカイ島の聖地でフラを創造したとされています。また、ヒイアカが姉の
女神ペレをなだめるために踊ったという伝説も存在します。古代ハワイでは無文字社会であったため、フラの具体的な起源を特定することは難しいですが、ハワイ人が他のポリネシア諸島から渡来したことは確かです。このため、フラはこれらの文化から影響を受けて進化したと考えられています。
フラの初期のスタイルは、宗教儀式と密接に関連しており、様々な神に捧げられる神聖な踊りが行われていました。しかし、
1820年にアメリカの宣教師たちがフラを異教の踊りとして禁止したため、フラは一時的に衰退しました。その後、フラはカラカウア王の時代に復興し、新たな詩歌や衣装を用いた「フラクイ」という形に進化しました。
フラのスタイルと楽器
フラには大きく分けて二つのスタイルが存在します。古典的なフラは「フラ・カヒコ」として知られ、宗教的な行為としての色合いが強く、特定の楽器であるイプヘケやパフドラムを使用して行われます。いとに対し、現代的なスタイルは「フラ・アウアナ」と呼ばれ、欧米の音楽の影響を反映した新しい表現が盛り込まれています。
フラの楽器
フラで使用される楽器には、
サメ皮で作られたパフドラムやヒョウタンを用いたイプヘケ等があります。各楽器はフラを踊るためのリズムを生み出し、踊り手との調和を持ちます。特にフラ・カヒコでは、リズムを取るための石のカスタネットや
竹の棒が使われることが多いです。
フラの衣装
フラの衣装は、伝統的なパウスカートやティリーフスカートなどがあり、これらの衣装は「ティ」と呼ばれる葉っぱで制作されています。参加者してはしばしば色鮮やかで印象的な衣装を身に纏います。また、「メリー・モナーク・フェスティバル」などのフライベントでは、これらの衣装が一際華やかに披露されます。
日本におけるフラの受容
最近ではフラが日本でも人気を集めており、全国に約300以上のフラスクールが存在します。特に「キング・カメハメハ・フラ・コンペティション・イン・ジャパン」は毎年開催され、多くの熱心な参加者が集まる場となっています。未だにフラ・アウアナに特化した教室が多いですが、近年ではフラ・カヒコの教室も増加し、より幅広いフラ文化が根付いています。
フラをテーマにした作品
フラは多くの文化的作品にも影響を与えており、映画「
フラガール」やテレビシリーズ「フライングベイビーズ」などがその一例です。これらの作品はフラの美しさや深さを広く紹介する役割を果たしています。フラはただの
ダンスではなく、ハワイ文化の大切な一部として、今もなお多くの人に愛されています。