ヘンリック・イプセン: 近代演劇の父
ヘンリック・イプセン(Henrik Johan Ibsen)は、
1828年3月20日に
ノルウェーで誕生し、
1906年5月23日にこの世を去った劇
作家、
詩人、
舞台監督です。彼は近代演劇の創始者として広く知られ、「近代演劇の父」として称賛されています。イプセンの作品は、シェイクスピア以降、最も頻繁に上演される劇
作家とされています。
幼少期と経歴の始まり
イプセンの人生は8歳のときに家が破産したことにより大きく変わりました。青年時代には劇場で座付作者や
舞台監督、演劇指導者として活躍し、次第に彼の名前が知られるようになりました。
ドイツや
イタリアで長く暮らした彼は、自身が
ノルウェーの国民
作家であるという自覚は薄かったものの、後に
ノルウェーの象徴と見なされ、最高額面の1000クローネ紙幣にもその肖像が描かれました。
執筆言語と作品
イプセンは主に「
ノルウェー語」と「
デンマーク語」を使いながら作品を執筆しました。19世紀まで
ノルウェーでは
デンマーク語が主要な書き言葉であったため、イプセンの言語はこの変遷の中でリクスモールとして知られるものへと変化していきました。彼が書いた戯曲は、21世紀の
ノルウェー語とは異なるため、上演の際には現代の観客に合うように変更されることがよくあります。
イプセンの代表作には、1874年にグリーグに劇音楽を依頼した『
ペール・ギュント』や、『人形の家』、『野鴭』、『ロスメルスホルム』、さらには『ヘッダ・ガーブレル』などがあります。これらの作品は、現代劇の礎を築く重要な役割を果たし、後の演劇界に多大な影響を与えました。
社会への挑戦
イプセンはその作品を通して、当時の家庭生活や礼儀についての
ヴィクトリア朝的価値観に挑戦しました。彼の劇は「スキャンダラス」と呼ばれ、道徳問題についての批評と視点を提起しました。
ヴィクトリア朝の演劇は、常に高潔な主人公が悪の力に立ち向かう姿が求められ、道徳的に適切な結末が期待されていましたが、イプセンはその概念を覆し、観客が持つ幻想を破壊しました。
日本や中国への影響
イプセンの作品は日本にも影響を与え、
新劇運動の始まりとして位置づけられています。特に『人形の家』の主人公ノラは、「新しい女」として語られ、時代の価値観に挑戦しました。さらに、中国においてもイプセンの作品は積極的に紹介され、女性解放運動に寄与し、話劇の形成にも影響を与えました。
2007年には
ノルウェー政府によって国際イプセン賞が設立され、彼の功績を称える重要な賞となっています。「イプセン劇」がいかに強い影響を持ち続けているか、本稿を通じて理解されるでしょう。
まとめ
ヘンリック・イプセンの作品は、今日でも演劇界の重要な位置を占めています。彼の挑発的なテーマや人間の本質に迫る視点は、多くの人々に感銘を与え続けています。イプセンの遺産は、演劇だけでなく、広範な社会問題への関心をも刺激し、今後の世代に引き継がれていくことでしょう。