ヨナ抜き音階について
定義と特徴
ヨナ抜き音階は、日本の伝統
音楽において特に重要な役割を果たす五音音階の一つで、
明治時代以降に普及しました。この音階は、ヨナ抜き長音階とヨナ抜き短音階の二つから構成されます。日本における
音楽教育の浸透とともに、主に西洋
音楽の要素が加わりつつ、独自の発展を迎えました。その名称は、日本の音階表記において、「ヒフミヨイムナ」と呼ばれていた音を基に、間の音である「ヨ」と「ナ」が除かれたことに由来しています。
ヨナ抜き長音階と短音階
さらに具体的に分けると、ヨナ抜き長音階は、ドレミファソラシの中からファ(四番目)とシ(七番目)が省かれた音です。したがって、この音階はド(主音)、レ、ミ、ソ、ラから成り立っています。これは西洋
音楽のCメジャーペンタトニックと類似しており、響きとしても非常に明るい印象があります。
一方、ヨナ抜き短音階は、ラを主音とし、ラシドレミファからレとソを抜いた構成になっており、ラ、シ、ド、ミ、ファが残ります。この音階は日本の伝統
音楽の特有の表現であり、発展に際して、民謡や古典
音楽の影響を強く受けています。
歴史と伝承
ヨナ抜き音階の起源は、奈良時代に中国の「呂旋法」が日本に伝わったことにさかのぼります。呂旋法には呂音階と呂陰音階があり、これがヨナ抜き音階に繋がる基盤となりました。特に、
明治時代に入って日本の
音楽教育が西洋
音楽と融合する過程で、ヨナ抜き音階が広く普及し、多くの歌や曲が作曲されました。
音楽的視点から見た場合、ヨナ抜き音階は一定の独特な響きを持っています。特に、導音やテトラコルドの音が含まれないため、和声の表現において制約を持つことがあります。また、ヨナ抜き短音階に関しては、陰音階的な特徴がより強調されており、伝統的な日本
音楽よりも暗い印象を与える傾向があります。これが戦後の
歌謡曲や
演歌に与えた影響は大きく、多くの曲がこの音階を基に作られました。
文化的影響
ヨナ抜き音階は日本の民謡や
童謡、さらには現代の
J-POPに至るまで広範囲に用いられています。特に、
演歌やカントリーミュージックにおいて、その特徴的な旋律の多くがこの音階によって支配されています。日本の古い童歌や民謡、さらには
スコットランド民謡の中にも、ヨナ抜き音階と同じ音を持つ曲が多数存在し、国際的にも広がりを見せています。
現代における受容
2005年時点においても、ヨナ抜き音階に基づく楽曲は多くの人々に親しまれており、特に
演歌のジャンルにおいてその影響は顕著です。古今の
歌謡曲の中には、ヨナ抜き音階を使ったものが多岐にわたります。これにより、ヨナ抜き音階は日本
音楽のアイデンティティを形成する重要な要素として関わってきたといえるでしょう。表現の多様性と独自性が、今後の
音楽文化にどのように影響を与え続けるのか、ますます注目を集めることでしょう。