北川 民次
生涯
北川民次(きたがわたみじ、
1894年1月17日 -
1989年4月26日)は、
静岡県出身の
洋画家であり、アメリカと
メキシコで約22年間活動しました。二科会の会長を務めた彼は、特に
メキシコの壁画運動や児童美術教育に強い影響を受け、力強い作風を確立しました。彼の活動は多岐にわたりますが、その根底には民衆や労働者への関心がありました。
学生時代
1894年に
静岡県で生まれ、地主の家庭で育った北川は、
早稲田大学に進学しました。しかし、1914年に渡米し、アメリカで絵画を学ぶことを決心しました。
ニューヨークに渡った彼は、舞台の書き割りを手掛けつつ、美術研究所に通い、社会主義者のジョン・スローンから学びました。そして、1921年にアート・スチューデンツ・リーグを卒業しました。この時期、彼の作品は静かな社会への批評が反映されました。
1922年、北川は
メキシコに渡ります。
メキシコシティのサン・カルロス美術学校に入学し、オロスコやリベラらと交流しました。彼は、
メキシコの野外美術学校で教え、壁画運動に参加。1931年には校長に就任し、児童画教育の重要性を広めました。ここでの経験は彼の後の作品に大きく影響し、母子像や自然をテーマとした作品を多く残しました。
日本帰国後の活動
戦後、北川は日本に戻り、
静岡県に滞在した後、名古屋に移ります。彼は数多くの公募展に出品し、特に水彩画や版画の分野で評価を受けました。教員としても活動し、子どもたちへの美術教育に力を注ぎました。この時期には「灰色の時代」とも呼ばれる作品群が生まれました。
作風と特徴
北川の作品は、
デフォルメされた形態と明確な輪郭線が特徴です。彼は、遠近法を利用しつつも、平面的な装飾性を持つ作品を多く制作しました。また、民衆や労働者を題材とし、社会的なテーマを色濃く反映させました。特に1950年代から1960年代にかけて、社会問題を取り入れた作品が多く見られます。彼の作品は、時折グロテスクさを帯びているとも言われがちですが、独自の視点とスタイルで多くの人々の関心を引きました。
晩年と評価
1970年代には、故郷
静岡県の茶畑をテーマとした作品を描き、
メキシコ政府からアギラ・アステカ勲章を授与されるなど、その評価は高まりました。しかし、1980年代には活動が徐々に減少し、
1989年に97歳で亡くなりました。彼の作品は、今でも多くの展覧会で取り上げられ、評価を受け続けています。
北川の人生は、多様な文化と影響を受けつつ、独自のスタイルを確立した芸術家としての道を示しています。彼の作品は、今なお多くの人に感動を与える存在です。