山梨俊夫

山梨俊夫：日本とフランスの近現代美術を繋ぐ美術史家

山梨俊夫氏は、1948年生まれの日本の美術史家であり、国立国際美術館館長を務めた人物です。その専門は日本とフランスの近現代美術に及び、長年に渡り数々の展覧会を企画・開催するなど、日本の美術界に多大な貢献を果たしてきました。

横浜市に生まれた山梨氏は、東京大学文学部美学美術史学科を卒業後、神奈川県立近代美術館に勤務。学芸員としてキャリアをスタートさせ、1992年には学芸課長、2002年には副館長、そして2004年には館長へと昇進しました。定年退職後も非常勤館長として美術館に貢献し続け、2011年には国立国際美術館館長に就任するなど、美術行政においても重要な役割を果たしました。2013年には全国美術館会議副会長に就任、美術界全体の活性化にも尽力しました。

研究活動においては、日本の近現代美術はもちろんのこと、フランスの近現代美術にも精通しており、両国の美術史を繋ぐ重要な役割を担っています。その専門性を活かし、数々の展覧会を企画・監修し、多くの美術愛好家に美術作品の魅力を伝えることに貢献しました。

山梨氏の活動は、展覧会の企画・開催にとどまりません。多くの著作も発表しており、その著作は美術史研究に多大な影響を与えています。代表的な著書として、『風の絵』『絵画を読み解く10のキーワード』『現代絵画入門 二十世紀美術をどう読み解くか』『描かれた歴史 日本近代と「歴史画」の磁場』『風景画考 世界への交感と侵犯』『絵画の身振り　定本』『絵画逍遥』『現代美術の誕生と変容』『美術の愉しみ方 「好きを見つける」から「判る判らない」まで』などがあります。これら著作は、美術史の専門知識だけでなく、一般の人々にも分かりやすく美術作品を解説する内容となっており、多くの人に美術への関心を高めるのに貢献しています。また、『フランス美術基本用語』や『現場で使える美術著作権ガイド』など、美術研究や美術行政に役立つ書籍も共著・監修しています。

さらに、フランスの美術に関する翻訳も多数手掛けています。ピエール・クールティヨン、レイモンド・コグニアット、モーリス・セリュラス、コンスタンス・ノベール=ライザー、コベール・アダッドなど、フランスを代表する美術史家の著作を翻訳することで、日本の美術界にフランス美術の知識を伝える役割を果たしました。これらの翻訳は、日本におけるフランス美術研究の進展に大きく貢献しました。

山梨氏の業績は高く評価されており、2017年には『風景画考』で平成28年度芸術選奨文部科学大臣賞を受賞しました。これは、日本の美術史研究における氏の貢献が政府によって認められたことを示すものです。

山梨俊夫氏の活動は、展覧会企画、著作活動、翻訳活動、そして美術行政と多岐に渡り、日本の美術界に多大な影響を与え続けています。その活動は、単に美術史の研究・教育にとどまらず、広く一般の人々にも美術への関心を高め、美術文化の振興に貢献していると言えます。今後も氏の活躍から目が離せません。

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