『
手紙を書く女』(てがみをかくおんな)は、17世紀
オランダの著名な画家、
ヘラルト・テル・ボルフによって1655年に描かれた作品です。この肖像画は、
オランダの芸術の黄金時代を象徴する作品の一つであり、現在は
デン・ハーグの
マウリッツハイス美術館に展示されています。作品の右下には、画家の署名「GTB」が記されています。
テーマと背景
テル・ボルフの作品は、彼の日常生活や家庭の様子を描写することが多く、特に人々が手紙を交換するシーンは彼の絵画の中で重要なテーマの一つです。17世紀の
オランダは高い識字率で知られ、人々は手書きの手紙を書くことが一般的でした。このことから、本作は
手紙を書く女性というテーマの初期の例とされ、多くの後の画家たちに影響を与えました。
本作の女性は、静かな情景の中で手紙に集中している姿が描かれており、見る者の目を引きます。彼女は高価な東洋の掛け布が片側に寄せられたテーブルに向かい、硬い木のテーブルで作業をしています。彼女の前には、
ピューター製のインク壺が置かれており、便箋は既に折り目や文字が記されていることで、彼女が何度か書き直しをしている様子を伺わせます。
女性の姿と解釈
女性は若く美しい容姿をしており、青いリボンで結ばれた
真珠の耳飾りをしています。そのため、彼女が恋文を書いているのではないかとの推測がよくなされますが、その証拠は示されていません。背景にはカーテンで囲まれたベッドが見られ、これもまた17世紀の家庭においては一般的なスタイルであるため、愛情を暗示しているとは限りません。
鑑賞者は彼女がどんな心情を抱き、何を書こうとしているのかを実際に想像することしかできず、その神秘性が作品を一層魅力的にしています。後ろのベッドとあいまって、彼女の日常生活に密接にリンクした状況が感じられ、見る者に個々の物語を思い描かせる要素となっています。
美術的表現
テル・ボルフの技法は光の使い方に特に優れ、素材の質感を巧みに表現することが特徴です。この作品においても、柔らかな光が女性の顔や手、テーブルの上の道具に当たり、リアルな質感を生み出しています。彼の全作品の中でも、この『
手紙を書く女』は特に高い評価を受けており、彼の技巧の頂点と言えるでしょう。これにより、時代を超えて多くの人々に愛され続けています。
結び
『
手紙を書く女』は、テル・ボルフの時代の日常の一コマを切り取りつつ、その背後に広がる人間の感情や思考に深い洞察を与えてくれる作品です。そのため、観る者に強い共感を抱かせ、永遠の美しさを持ち続けています。