時代劇とは
時代劇(じだいげき)は、日本の
演劇・
映画・
テレビドラマにおいて、現代劇と対比されるジャンルで、主に明治維新以前の時代を舞台にした作品を指します。時代劇の対象時代は通常、平安時代から明治維新までとされますが、厳密な定義はありません。
定義や解釈の幅
時代劇という言葉は、奈良時代以前の古代を扱った作品を含める解釈や、髷を結んだキャラクターが登場すればすべてが時代劇に当たるとする意見もあり、その定義には幅があります。また、
英語では「period drama」や「costume drama」で翻訳されることもありますが、近年では「Jidaigeki」としてそのままの用語も使われるようになっています。特に江戸時代を舞台にした作品が多く制作されています。
チャンバラとその影響
時代劇はしばしば「チャンバラ」とも呼ばれ、特に剣戟シーンがクライマックスとなる作品やそのスタイルを指します。この用語は新国劇の影響を受けた剣戟
映画から派生したもので、
殺陣の際の刃がぶつかる音が「ちゃんちゃんばらばら」と表現されたことから名付けられました。時代劇は髷物(まげもの)や丁髷物とも称され、
英語でも「Samurai cinema」や「Samurai drama」と表記されることがあります。
歴史劇との相違
時代劇は、フィクションとノンフィクションの違いから「歴史劇(史劇)」と区別され、日本国内の作品を「時代劇」、国外の作品を「歴史劇」とすることが一般的です。時代劇は歴史上の出来事や人物を題材とすることがよくありますが、時代背景やキャラクターが現代的な視点から大胆にフィクション化されることも多いため、描かれる歴史にはさまざまな解釈やアプローチが存在します。
時代劇の成立と進化
「時代劇」という言葉は初期の活動写真から生まれ、ジャンルとしての独自性を確立していきました。日本の
映画史において、1899年に撮影された「紅葉狩」が現存する最古の
映画とされ、続いて1908年には『本能寺合戦』が日本初の商業時代劇
映画とされました。これらの作品は、当時の舞台芸術である歌舞伎の影響を色濃く受け、特に歌舞伎の演目が数多くの
映画に転用されました。
大正から昭和初期の時代劇
1912年には「日本活動写真」が成立し、時代劇のプロダクションが本格化しました。その後、1914年には新劇が登場し、活動写真との融合が模索されました。大正以降、時代劇
映画は急速に発展し、多数のスターが生まれ、特に尾上松之助は時代劇
映画の最初のスターとして知られています。
戦後の時代劇
敗戦直後、時代劇はGHQの検閲を受け、チャンバラや敵討ちを主題とするものが製作制限を受ける時期がありました。しかし、1951年以降の講和条約成立に伴い、再び時代劇
映画が盛況となり、黒澤明監督による作品や蝦夷戦争、赤穂事件を扱った作品が多く製作されました。
テレビ時代劇の台頭
1953年に日本初のテレビ時代劇が放送され、その後は多くのシリーズや特別番組が制作されました。『水戸黄門』や『大岡越前』などが大ヒットを記録し、テレビの普及に伴い、時代劇は
映画からテレビへとその位置を移していくことになります。特に
東映が時代劇のテレビ制作に積極的であったため、多くのヒット作品が誕生しました。
現代における時代劇
2000年代以降、テレビ時代劇は減少傾向にありますが、BSデジタルやCS放送での新作制作が行われています。最近では、VFX技術を活用した新しいタイプの時代劇表現も試みられており、アニメや
漫画による時代劇も制作されています。時代劇の文化は、依然として日本のエンターテインメントシーンに根付いています。
結論
時代劇は、多様な解釈を持ちながら、日本の歴史や文化を反映した重要なジャンルです。その発展は、
映画やテレビといったメディアを通じて継承され、今後も新たな形で進化していくことでしょう。