栄光のル・マン:迫力のレースと人間のドラマが交錯する名作
1971年、
スティーブ・マックイーン主演で公開された映画『栄光の
ル・マン (Le Mans)』は、世界的に有名な
ル・マン24時間レースを舞台にした
カーアクション映画です。単なるカーレース映画の枠を超え、人間のドラマと迫力のレースシーンが見事に融合した作品として、今もなお多くのファンを魅了し続けています。
物語:ル・マンの激闘と、過去と向き合うドライバー
物語の中心は、アメリカ人レーサーのマイケル・ディレイニー。彼は、過去に
ル・マンで起きた悲劇的な事故の影を背負いながら、再びこの地に戻ってきます。前年のレースで、彼は衝突事故に巻き込まれ、相手のドライバーを亡くしていました。そのドライバーの未亡人、リサは、ライバルチームのドライバー、オーラックと共に
フェラーリチームの一員として
ル・マンにいました。
ディレイニーは、激しい雨の中、ライバルであるスターラーとの間で首位争いを繰り広げます。レースは、マシンやドライバーの限界を突き詰める、過酷な戦いでした。そして、深夜には予想だにしなかった大事故が発生。オーラックがコースを逸脱し、マシンは炎上。その事故をきっかけに、ディレイニーもクラッシュし、マシンは大破してしまいます。
この事故は、ディレイニーにとって過去の事故のトラウマを呼び起こすものとなりました。リサは、ディレイニーの速さへの執着に疑問を投げかけます。ディレイニーは、レースが自身の生きがいであると、静かに答えるのでした。
レース終盤、ディレイニーは別のマシンに乗り換えてレースを続行します。再びスターラーとの死闘が繰り広げられ、最終ラップまで勝敗は決まらず、観客の息を呑むような展開が続きます。
マックイーンの情熱と、映画製作の裏側
この映画は、カーレースへの並々ならぬ情熱を持っていた
スティーブ・マックイーンが、自ら設立した製作会社を率いて製作した作品です。マックイーンは、レースシーンのリアリティを追求するために、
1970年の
ル・マン24時間レースの実際の映像を巧みに使用。ドキュメンタリータッチの演出で、レースの興奮と緊迫感をリアルに伝えています。
監督には当初、
ジョン・スタージェスが起用されましたが、マックイーンとの制作方針の違いから降板。マックイーンは、人間ドラマを極力排除し、レースそのものの魅力を描きたいと考えていました。この制作過程においても、様々な困難がありました。
フェラーリの協力を得られず、撮影用のマシンを独自に用意するなど、様々な苦労が垣間見えます。
撮影には、20台以上のマシンと、数々のベテランレーサーが参加。撮影中に事故で片足を失うという悲劇もあったといいます。マックイーン自身も、撮影中にスタントドライバーとして参加し、コースを走行するなど、並々ならぬ熱意と努力が見られます。
興行成績と、日本での大ヒット
アメリカでの興行成績は芳しくなく、マックイーンの製作会社は解散することになりました。しかし、日本では大ヒットを記録し、日本のモータースポーツ界に大きな影響を与えました。日本のチームが初めて
ル・マン24時間レースに参戦するきっかけの一つになったとも言われています。
一方、マックイーンは、日本での映画宣伝に使用された自身の
肖像権に関して訴訟を起こしましたが、敗訴という結果に終わりました。
まとめ
『栄光の
ル・マン』は、商業的な成功という点では不運な面もありましたが、その迫力あるレースシーンと、控えめながらも深い人間ドラマは、多くの観客の心に響きました。リアルなレース描写と、マックイーンの情熱が凝縮されたこの作品は、今もなお、多くのモータースポーツファンや映画ファンに愛され続けている、不朽の名作と言えるでしょう。50年以上経った現在でも、その魅力は色あせることなく、多くの人の心を掴み続けています。