海老洋のプロフィール
海老洋(えびよう、
1965年生まれ)は、日本画の分野で際立った存在感を放つ画家であり、東京藝術大学の教授として教育にも尽力しています。また、副学長としても活動しており、芸術教育の発展にも寄与しています。彼は、特に「洗い出し」という技法を使った独自の作品で知られています。この技法では、絹布に色を施した後、別の絵の具でその表面を塗りつぶし、水筆を使って色を洗い落とすことにより、独自のテクスチャーと色彩を生み出します。
経歴の概要
海老は
山口県に育ち、
1990年に東京藝術大学美術学部絵画科日本画専攻を卒業しました。その後、大学院の美術研究科修士課程に進み、
1992年に修士号を取得しました。
1995年には博士後期課程を単位修得退学し、大学での教育活動に専念する道を選びました。
2004年までの間、非常勤助手としての経験を積んだ後、文化庁の研修員として、現代日本画の研究を深める機会を得ました。
その後、
2005年には非常勤講師として東京藝術大学に戻り、
2007年には助教に昇進しました。
1991年から参加し続けた創画展では、毎年出品を重ね、その実力を広く認められました。特に
2002年の春季創画展での「囲」や、
2003年の「川辺の家」では春季展賞を受賞。また、この過程で
創画会賞も獲得し、
2006年には
創画会の会員となります。
教育と研究の歩み
2009年には
広島市立大学で助教授としての役割を果たし、
2013年には教授に昇進。その後、東京藝術大学に戻り、准教授として再び教育に情熱を注ぎ始めます。彼の教え子たちは、彼の独自の技術や芸術的な視点を吸収し、さまざまな場面で活躍しています。
2017年には、「月刊美術」の特集『新・現代日本の作家たち アトリエ寫眞』に取り上げられるなど、その芸術的影響力は大きく広がっています。
2022年には教授としての地位を更に強化し、
2025年からは東京藝術大学の副学長として、伝統伝承150周年に関連するプロジェクトを担当することが決まりました。彼のキャリアの中で、常に日本画という伝統を守りながらも現代的な視点を融合させる姿勢が評価されています。
まとめ
海老洋は、伝統的な日本画技法を新たな視点で捉え、独自の表現方法を確立した著名な芸術家です。彼の教育活動と作品を通じて、日本画の未来に貢献し続ける姿勢は、多くの人々に影響を与え、広く評価されています。