『読書する娘』は、1786年の
フランスで生まれた
ロココ期の画家、
ジャン・オノレ・フラゴナールによって1769年頃に制作された絵画です。この作品は、彼の代表作の一つであり、フラゴナールの特徴である柔らかな筆致や豊かな色彩が表現されています。現在、
ワシントンD.C.のナショナル・ギャラリーに所蔵されており、訪れる人々にその美しさを堪能させています。
作品の概要
『読書する娘』は、フラゴナールが描く14点からなる連作「空想的人物」の一部であると長らく議論がされてきました。しかし、2012年に連作のスケッチが発見され、その中に本作のスケッチが含まれていたことで、連作に属することが確認されています。身にまとったゴールデンロッドイエローのドレスが印象的な若き女性が、窓辺で本を読みふけっている姿が描かれています。彼女の姿勢は自然で、リラックスした雰囲気を醸し出しています。
描写の手法
フラゴナールはこの作品を通じて、立体感や質感をありのままに捉えています。女性の背中は壁に接し、その後ろには大きな
クッションが置かれています。彼女は右手で小さな本を持ちながら、頭を少し傾け、左手を手すりの上においています。肩の部分や胸元には、モーブ色のリボンがあしらわれており、細部に至るまでの装飾が生き生きと描かれています。特に、ネックラインのレースは透明感があり、女性の優雅さを一層引き立てています。
フラゴナールは、
キャンバスに淡灰色と鹿毛色の二層の下地を用い、その上に厚塗りの油絵具を生かした強い筆致で作品を仕上げました。ハイライト部分にはインパストが用いられ、陰影の表現は薄いウォッシュで行われています。そのため、作品は動的でありながらも観る者に静謐な印象を与えます。
科学的調査と新たな発見
1985年には、ナショナル・ギャラリーでのX線による調査が行われ、
キャンバスの下に別の肖像画が存在していることが明らかになりました。元々は男性と考えられていたその肖像画は、実は女性の頭部であったことが判明し、背景に描かれたビーズや羽毛の装飾が確認されました。この発見は、作品が描かれた過程やフラゴナールの意図について新たな視点を提供しています。
作品の流れと所蔵
本作の記録は1776年にまでさかのぼり、この年に
パリで売却された記録があります。その後は数人のコレクターの手に渡り、最終的には1930年に広告会社の創業者アルフレッド・W・エリクソンが所有しました。彼の死後、妻に相続された本作品は、1961年にナショナル・ギャラリーによって所蔵されました。このように、多くの所有者を経て、現在では広く公開され、多くの人に鑑賞されています。
最後に
『読書する娘』は、ただの肖像画を超え、感情や情景を豊かに描くことで、観る者をその世界に引き込む力を持っています。フラゴナールの技術と芸術的感性が融合したこの作品は、今日においても多くの人々に愛され、研究対象とされています。彼の描く女性像は、永遠の美しさと共に情感を伝え、時を超えて私たちに語りかけているのです。