非和声音

和声とは


和声(ひわせいおん、英: nonchord tone, nonharmonic tone)とは、メロディにおいて和音の構成から外れたを指し、和音の華やかさや表現力を高めるために古くから用いられています。これらのは、通常、和声和音の構成)に進行して解決されます。例えば、ある和音が響いているとき、その次に続く非和声は、その和音の特徴から外れたであるため、特に注意を引く役割を果たします。

和声の歴史と使い方


和声は、音楽の歴史において非常に重要な役割を果たしてきました。16世紀の対位法音楽においても、その使用が確認されており、特にパレストリーナ様式においては、経過や掛留などの非和声が巧みに使われています。彼らは、メロディの流れにおける表現力や美しさを増幅させるためにこれらのを選び、意図的に配置しました。

和声の分類


和声はさまざまな種類に分類されており、用途や音楽のスタイルによって異なる呼び名が存在します。以下では、一般的な分類について詳しく紹介します。

1. 刺繍(ししゅうおん)


刺繍は、周囲の和声から2度進行して次のに移り、また同じ長さで反対方向に2度進行して解決します。このは、メロディの装飾として非常に多く用いられ、多くの場合、曲の緊張感を高める役割を果たします。

2. 経過(けいかおん)


経過は、和声から非和声に2度進んだ後、同じ方向に進んで解決する形を取ります。和音の流れの中で自然なつながりを提供し、音楽に対する流動感を保つための役割があります。

3. 倚(いおん)


は、和音が始まると同時に現れる非和声で、次の和音に進行することなく2度進行して解決します。これは音楽の強勢を際立たせ、印象的な瞬間を生み出します。

4. 掛留(けいりゅうおん)


掛留は、同じ高を持つ和声と結合されて使われ、後続のに向かって2度進行して解決します。これはサスペンションと呼ばれ、音楽表現において特に強い印象を与えることができます。

和声の進化


和声は、クラシック音楽だけでなく、ジャズポピュラー音楽などのさまざまなジャンルでも用いられています。譜例で示されるそれぞれの非和声は、異なる音楽のスタイルに応じて変化し続けています。特に、ジャズにおいては、テンション・ノートやアプローチ・ノートとして、非和声の積極的な利用が見られ、メロディをさらに豊かにする手段として広く受け入れられています。

まとめ


和声は、現代音楽においても強力な表現力を持ち、音楽の多様性を生かすための重要な要素です。これらのの理解と運用は、作曲演奏において不可欠な技術となります。音楽家にとっては、非和声の効果的な使用が、聴衆に対する感動をより一層引き立てる鍵となるでしょう。

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