1993年2月5日生まれのRei(レイ)は、日本の
音楽シーンにおいて独特の存在感を放つ
シンガーソングライターであり、卓越した
ギタリストです。幼少期から培ってきた多様な
音楽的バックグラウンドと類まれな才能、そして持ち前の飾らない人柄が彼女の
音楽に深みを与え、幅広いリスナーを魅了しています。
音楽の原点:グローバルな視点とブルースとの出会い
兵庫県伊丹市出身のReiは、2歳から1年間
フランスで、その後はアメリカで小学校低学年までを過ごしました。4歳から始めたクラシック
ギターは、彼女の
音楽人生の出発点となりました。
ニューヨークの学校では
ビッグバンドに所属し、エレクトリック
ギターを演奏。そこで
デューク・エリントンなどの
ジャズや
ブルースに初めて触れ、
音楽の幅を広げます。
帰国後、大阪のインターナショナルスクールに進学。クラシック
ギターに打ち込みプロを目指しながらも、10歳で同級生とロックバンドを結成。
ビートルズのカヴァーやオリジナル曲を演奏し、
音楽活動を本格化させました。同時に、大阪の
ブルース・コミュニティにも参加し、弾き語りを始めるなど、多様な
音楽経験を重ねていきます。神戸の
音楽学校を経て17歳で
ソニー・ミュージックアーティスツと契約し上京、本格的な
音楽活動への道を歩み始めます。
独自の世界観を確立:ミニアルバム・シリーズとメジャーデビュー
2014年、長岡亮介をプロデューサーに迎え、1stミニアルバム『BLU』の制作を開始。長岡亮介との協働を通じて、彼女の
音楽性はさらに研ぎ澄まされていきます。
2015年には『BLU』が全国リリースされ、数々のビッグフェスに出演。
堂珍嘉邦、
高野寛、
佐藤タイジらとのセッションも披露するなど、活躍の場を広げました。
その後も精力的に作品を発表し、セルフプロデュースによる2ndミニアルバム『UNO』、ゲストミュージシャンを迎えた3rdミニアルバム『ORB』と、ミニアルバム・トリロジーを完成させます。これらの作品では、彼女の卓越した
ギターテクニックとソングライティング能力、そして幅広い
音楽性を余すことなく発揮。独自の世界観を確立していきます。
2018年には自身のレーベル「Reiny Records」と共にユニバーサル ミュージックに移籍。
2018年に1stアルバム『REI』、
2020年には2ndアルバム『HONEY』をリリースし、メジャーアーティストとしての地位を確固たるものにします。
多彩なコラボレーションとグローバルな活動
Reiは多くのアーティストとのコラボレーションにも積極的で、数多くの作品に参加。その活動は国内にとどまらず、海外にも及びます。
ジャズフェス「Java Jazz Festival」、SXSW Music Festivalなど海外での演奏経験も豊富で、
2017年には
TEDで日本人アーティストとして初めてライブパフォーマンスを披露するなど、グローバルな活躍を見せています。
音楽性:ブルース、クラシック、そして現代音楽の融合
Reiの
音楽性は、
ブルースやクラシック、そして現代
音楽といった多様な
音楽ジャンルからの影響が色濃く反映されています。しかし、単なる過去の
音楽の模倣ではなく、それらの要素を独自の解釈で昇華させ、新たな
音楽を生み出すことに挑戦しています。
特に
ブルースへの造詣は深く、その歴史や背景を理解した上で、独自の表現を用いて演奏。若い女性が
ブルースを歌うという点で、当初は「その歴史や背景をちゃんとわかって歌っているのか」と批判されたこともありましたが、英語が堪能な彼女は、
ブルースの真髄を理解し、それを現代的な
音楽に融合させることに成功しています。
ギター:フィンガーピッキングからボトルネック奏法まで
ギタリストとしての彼女の技術は高く評価されています。フィンガーピッキング、
サムピックを用いたカッティング、そしてスライドバーを用いたボトルネック奏法など、様々な奏法を駆使し、幅広い表現力を実現。アコースティック
ギターをエレクトリック
ギターのようにペダルや
ギターアンプを通して鳴らすなど、独自の演奏スタイルも確立しています。
未来への展望:進化し続ける音楽家
Reiは常に進化を続け、新たな表現方法を探求し続けています。今後の活動からも目が離せません。彼女の
音楽は、過去と未来、様々な
音楽ジャンル、そしてグローバルな視点が融合した、唯一無二のものです。その
音楽は、これからも多くの人々を魅了し続けることでしょう。