アルバム『Shiplaunching』の概要
冨田恵一のセルフプロジェクト「冨田ラボ」の第二弾アルバム『Shiplaunching』は、2006年2月22日にリリースされました。音楽の制作スタイルは生演奏を基本にし、ドラム以外はすべてアナログなハードシンセを使用することに特徴があります。このアルバムは、冨田が以前の作品『Shipbuilding』から1年ほど経ってから制作に取り掛かったもので、初期段階ではすでに5曲の作曲を完了していました。
制作の背景
『Shiplaunching』の制作は2004年秋に始まりました。冨田は新しいドラムキットの録音を行い、その際、さらなる音域の拡張を目指して9セットのドラムをプログラミングしました。初期の作品とは異なり、冨田は70年代の音楽から1980年代初期のスタイルに焦点を移し、音楽的な変革を図ります。特に、
シングル第一弾の「Like A Queen」はその代表的な成功例であり、1970年代中盤の影響を受けつつも、アース・ウィンド&ファイアの
ジャズ・フュージョン調にアレンジされています。
リリーススケジュールに関しては、レコード会社の移籍が影響し、当初の予定よりも遅れましたが、結果的には制作に多くの時間をかけることができました。この移籍がもたらした柔軟性は、アルバムの最終的なリリースに大きく寄与しました。
ゲストシンガーと制作スタイル
アルバムの特色として、多彩なゲストボーカリストの参加があります。楽曲制作においては、シンガーの選定に細心の注意が払われ、キャリアの異なるアーティストがバランスよくフィーチャーされています。冨田は自身が歌う楽曲「Prayer On The Air」以外に、総勢10名のシンガーが参加し、これが『Shiplaunching』の魅力を一層引き立てています。
特筆すべきは、アルバム全体の制作過程において、各楽曲の作詞とシンガーの配置における戦略が巧妙に働いていることです。冨田は「Shipシリーズ」と名付けたこの3作を通じて、多様性と調和を追求し、聴く者を惹きつける作品を創り出しました。特に第2弾
シングル「アタタカイ雨」は、前作の路線を意識しつつ新たなバリエーションを提示しており、冨田もその意図を明確にしています。
再発売とリミックス
2019年7月には『Shiplaunching』の新しいミックスとリマスタリングが施された『Shiplaunching [2019Mix]』がリリースされました。この新装版では、アルバムの音質をさらに向上させることが求められ、冨田自身はオリジナルミックスにおける若干の不満を解消すべく新たなアプローチを試みました。
アルバムのブックレットには冨田によるセルフ・ライナーノーツが追加され、リリースに至るまでの経緯や制作背景が詳細に解説されています。また、収録曲のいくつかでは特別な理由からオリジナルと異なる処理がなされており、聴く人に新たな体験を提供しています。特に「Like A Queen」はオリジナルのマルチトラックが紛失したためリマスタリングのみとなりますが、その前半のエディットも元の形に戻されているため、ファンにとっても興味深いポイントとなっています。
総括
アルバム『Shiplaunching』は、冨田ラボの音楽的成長を示すものであり、多様な音楽性を反映した傑作です。ゲストシンガーの選定、楽曲のクオリティ、そして制作プロセスの全てが融合し、新しい音楽の地平を切り開いています。このアルバムを聴くことで、
冨田恵一の音楽的ビジョンと情熱を感じ取ることができるでしょう。