アフレコとは
アフレコとは、アフター・レコーディングの略語であり、
映画や
テレビドラマにおいて、撮影後に
俳優の台詞を再録音するプロセスを指します。この手法は、音声収録が不完全だったり、意思に沿わない演技が収録されてしまった場合など、さまざまな理由で行われます。また、撮影後に台詞を変更したい場合にも用いられます。
日本国内でのアフレコは、一般的に「
アテレコ」と呼ばれることがあり、特に別人による声の差し替えに特化した用語として使われることが多いです。一方、アフレコと対照的な手法として、プレスコ(pre-scoring)があります。これは、台詞や音楽を事前に収録し、それに合わせて映像を制作する方法で、アニメーションやミュージカルなどで広く利用されています。
アフレコの工程
アフレコの作業は、まず
俳優がスタジオに集合し、プロデューサーや
音響監督から演出方針の説明を受けます。続いて、リハーサルを行うことで演技の調整を行い、その後に本番の収録へと進みます。また、アフレコでは視覚的なガイドを得ながら録音が行われますが、しばしばアドリブや台詞の言い回しが変更されることもあります。
収録作業は、音声を録音するためのマイクを複数用意し、声優たちは基本的に別の防音ブースで収録を行います。すべての台詞は実際の映像を見ながら収録されますが、一部の作品では音声収録が「オンリー録り」と呼ばれる手法で行われ、特定の
俳優が単独で録音する場合もあります。このとき、事前に録音された別の声優の演技を参考にして、掛け合いが行えるように工夫されています。
特にアニメーションの場合、既に完成した絵がない状態で声優が台詞を収録することが多く、視覚的な情報が不足しているため、声優にとっての負担が大きい傾向があります。これに対処するため、声優はラフ原画や絵コンテを参考にし、場合によっては「白味線録音」と呼ばれる手法で作業が行われます。この手法は、絵が未完成な状態でやり取りすることから生じる不満が多いため、声優たちからは改善を求める声が挙がっています。
デジタル録音技術の進化
近年、デジタル録音技術の進化に伴い、収録作業の効率が格段に向上しました。これにより、収録時のミスがあった場合でも、特定の台詞のみをやり直すことが容易になり、全体を再収録する必要がなくなりました。さらに、数十年前のように生放送でアフレコを行うことは皆無となり、より精度の高い収録が実現されています。このように、技術の進展はアフレコの革新を促進しています。
実写作品におけるアフレコ
実写作品の場合、アフレコは多くのシーンで使用されますが、特に屋外撮影で音の明瞭性が確保できないときや、機材の音、雑音が出る可能性がある場合などが該当します。これらの理由から、アフレコは最終手段とみなされることが多く、現場での同録が好まれることもあります。
アフレコの歴史を振り返ると、アフレコが初めて実用化されたのは
1956年の『ジャングル・ジム』とされています。当時は音声と画面の同期が難しく、様々な手法が模索されていましたが、技術革新とともにアフレコは進化を遂げました。
最後に
アフレコは、映像作品制作において欠かせない要素であり、声優たちの技術や創造力が結集された結果として重要な役割を果たしています。しかし、アフレコの作業においては声優自体の満足度も重要であり、制作環境の向上が期待される所です。今後もアフレコの進化を見守りながら、
映画やアニメーションの楽しみを広げていきたいものです。