映画『アス』(Us)詳細解説:社会風刺と心理ホラーの融合
『アス』(原題:Us)は、
2019年に公開された
ジョーダン・ピール監督による
アメリカ合衆国の
ホラー映画です。
ルピタ・ニョンゴ、ウィンストン・デューク、
エリザベス・モスら実力派俳優が出演し、高い評価と興行収入を記録しました。本作は、一見単純な
ドッペルゲンガー(自分と瓜二つの存在)との遭遇を描写しながらも、社会構造や人々の内面に対する鋭い考察を織り交ぜた、奥深い作品となっています。
物語の概要
物語は、1986年のサンタクルーズで、幼いアデレードが遊園地のミラーハウスで自分の
ドッペルゲンガーと遭遇する場面から始まります。このトラウマ的な経験は、アデレードに生涯にわたる影響を与えます。
時は流れ、大人になったアデレードは夫ゲイブと子供たちと共に、再びサンタクルーズのビーチハウスを訪れます。そこで、彼らは自分たちと全く同じ姿をした謎の人物たちと対峙することになります。彼らは「テザード」と呼ばれる、政府の実験によって作られた
クローン人間であり、オリジナルの人間と魂が繋がっているという衝撃的な事実が明らかになります。
ドッペルゲンガーたちは、オリジナルの行動に無意識のうちに同調し、地上で暮らすオリジナルの人間を襲撃します。アデレードとその家族は、生き残りを懸けて、この恐ろしい存在たちと壮絶な戦いを繰り広げます。物語は、サスペンスとアクションが交互に展開し、絶望と希望が入り混じる緊迫した展開で進んでいきます。
テーマと解釈
『アス』は、単なる
ホラー映画にとどまりません。監督の
ジョーダン・ピールは、本作を通じて、社会における格差や貧富の差、そして人々が持つ影の部分を問いかけています。テザードの存在は、社会の中で見過ごされ、抑圧されてきた人々、あるいは自分自身の抑圧された側面を象徴していると言えるでしょう。
彼らは地上の人間と表裏一体の関係にあり、オリジナルの人間が享受する豊かさと、テザードたちが地下で強いられる貧困と抑圧は、コインの表裏のように不可分です。この対比を通して、ピール監督は、特権階級が享受する豊かさが、他者の犠牲の上に成り立っているという現実を浮き彫りにしています。
また、本作では、家族間の絆や、個人が抱えるトラウマの克服といったテーマも重要な要素として描かれています。アデレードの過去のトラウマが、彼女と
ドッペルゲンガーとの対決に深く関わっていることは、物語全体を通して見て取れます。
キャストと製作
主要キャストには、
ルピタ・ニョンゴ(アデレード/レッド)、ウィンストン・デューク(ゲイブ/アブラハム)、シャハディ・ライト・ジョセフ(ゾーラ/アンブラ)、エヴァン・アレックス(ジェイソン/プルートー)など、実力派俳優が名を連ねています。
製作は
2018年に開始され、
カリフォルニア州で撮影が行われました。予告編は『
ゲット・アウト』を思わせるシーンを含んでおり、両作が関連しているという憶測も飛び交いましたが、これはあくまで演出上の効果だったことが明らかになっています。
興行収入と評価
『アス』は公開初週末に7111万ドルという驚異的な興行収入を記録し、ピール監督の前作『
ゲット・アウト』を大きく上回る成功を収めました。
Rotten Tomatoesでは94%という高い批評家支持率を獲得し、批評家からも高く評価されています。
まとめ
『アス』は、社会風刺と心理ホラーが巧みに融合した傑作です。
ドッペルゲンガーという単純な設定ながら、観客に深い衝撃と余韻を残す、見応えのある作品となっています。監督のメッセージ性の強さと、俳優たちの熱演によって、単なる
ホラー映画の枠を超えた、現代社会への警鐘とも言える作品と言えるでしょう。