アニメーション産業は、アニメ作品の制作にとどまらず、ライセンスビジネスや音楽制作、
出版など、多岐にわたる業界が絡む広範な分野です。その特性として、典型的な労働集約型
産業であり、制作費に占める
人件費の割合が高いことが挙げられます。特に動画制作においては、国際的な分業が早くから進行しており、コストを抑えるために
人件費が安い国々に業務を外注する傾向が見受けられます。
国際的なデジタル化と分業化
1990年代に入ると、デジタル技術が急速に進展し、新たな制作スタジオが地方都市や海外に設立され、物理的な距離に制約されずに分業が進んでいきました。最近では、各国が
アニメーション産業の振興に向けた政策を実施し、国内外での競争力を高めるための取り組みをしています。
日本
日本の
アニメーション産業には419社の制作会社が存在し、そのうち80%以上が東京に集中しています。特に
練馬区や
杉並区には多くの会社が立地し、地域の人材育成のための施策が進行中です。約6000人がこの業界に従事しており、多様なコンテンツの制作が行われています。
アメリカ
アメリカにおいては、ウォルト・ディズニー・
アニメーション・スタジオが数多くの名作を世に送り出しています。近年では、CG技術を用いた
アニメーションが主流となり、ピクサーやドリームワークスが特に有名です。これらの会社は、視覚的に驚きのある作品を生み出し、多くのファンを魅了しています。
中国
中国の
アニメーション業界は急速に成長を遂げており、2003年にはテレビアニメの制作分数が1万2000分だったものが、2008年には日本を追い越し、2011年には26万231分にまで増加しました。海賊版の問題も深刻ですが、それにもかかわらず収益の増加が期待されている市場です。
フィリピン
フィリピンでは、東映
アニメーションフィリピンなどが進出し、ゲームやアニメの受託制作拠点としての地位を確立しています。安定した人材とコストの魅力から、今後さらに重要な役割を果たす可能性があります。
アニメ制作を題材とした作品
アニメーション産業は、その魅力的なプロセスや葛藤を表現するために、多くの作品に取り上げられています。例えば、1958年の「
フィルムは生きている」や、2001年の「
アニメーション制作進行くろみちゃん」、さらに2014年の「
SHIROBAKO」などが、制作者の苦労や創造的な側面を視覚的に描いています。
まとめ
このように、
アニメーション産業は単なるクリエイティブな活動にとどまらず、経済的影響や国際的環境に大きく関与する分野です。今後の発展に期待がかかると同時に、各国での振興策や新たな技術の導入がカギとなるでしょう。