アメリカン・サイコ:華麗なる表層と潜む狂気
ブレット・イーストン・エリスの
小説『アメリカン・サイコ』(
1991年刊行)は、
1980年代後半の
ニューヨーク、華やかな
ウォール街を舞台に、表面的には成功を収めた若き
投資銀行員、パトリック・ベイトマンの恐るべき二重生活を描いたサイコホラー
小説です。
主人公パトリックは、名門校出身、裕福な家庭に育ち、高級マンションに住み、一流レストランで食事をするなど、典型的な
ヤッピー(Yuppie)の姿をしています。しかし、その華麗な生活の裏では、残虐な殺人衝動に駆られ、次々と殺人を繰り返すという、恐るべき一面を持っています。
小説は、パトリックの視点を通して物語が展開されます。彼の内面世界は、冷酷で自己中心的であり、他者への共感や感情の欠如が描かれています。一見、完璧な人生を送っているように見えるパトリックですが、その心の内は空虚で、自己同一性の確立に苦しんでいます。
物語の舞台となる
ウォール街は、激しい競争と物質主義が蔓延する世界です。パトリックの同僚たちも、彼と同様に成功を追い求め、贅沢な生活を送っていますが、彼らの関係は表面的なものであり、真の友情や信頼は存在しません。互いのアイデンティティーの希薄さや、社会への適合、そしてその過程における自己同一性の混乱が、作品全体のテーマの一つとなっています。
映画版(
2000年、
メアリー・ハロン監督、
クリスチャン・ベール主演)は、原作
小説の衝撃的な描写を一部抑えつつ、80年代後半の消費社会の虚無感や、主人公の心理描写に焦点を当てた作品となっています。
クリスチャン・ベールによる怪演は、パトリックの表裏一体の性格を見事に表現し、高い評価を得ました。映画音楽には、
デヴィッド・ボウイの「Something in the air」が使用され、作品の世界観をさらに深めています。
小説『アメリカン・サイコ』は、
村上春樹などからも高く評価されています。
村上春樹は、この
小説について「作品としての評価は完全にわかれているけれど、社会的状況資料としてこれくらい自己犠牲的にシニカルで
本質的な
小説はちょっとない」と述べており、その社会への鋭い
風刺と、主人公の心理描写の深さを高く評価していることがわかります。
小説と映画、両作品は、現代社会の闇を鋭くえぐり出すだけでなく、80年代後半のアメリカ社会の物質主義や、エリート層の空虚さを痛烈に批判しています。成功の象徴である
ウォール街という舞台、そしてその背後に潜む狂気は、現代社会においても普遍的なテーマとして、読者や観客に強い衝撃と問いかけを与え続けています。
映画化にあたっては、多くの俳優やスタッフが検討されました。
レオナルド・ディカプリオが主演候補に挙がったこともありましたが、最終的に
クリスチャン・ベールがパトリック・ベイトマンを演じることとなりました。監督の
メアリー・ハロンは、原作
小説の残虐な描写を控えた理由について、「主人公の心理描写と80年代後半のバブルの不条理性に対する皮肉に徹したかった」と語っています。
続編『アメリカン・サイコ2』も制作されましたが、原作とは全く無関係の作品となっています。
『アメリカン・サイコ』は、
小説、映画ともに、現代社会における人間の心の闇、そして消費社会の虚無感を問いかける、不朽の名作と言えるでしょう。