アルベルト・カイプ:光と風景の詩人
アルベルト・カイプ(Aelbert Cuyp,
1620年10月20日 -
1691年11月15日)は、17世紀オランダ黄金時代を代表する
画家の一人です。特に、オランダの田園風景を早朝や夕暮れ時の光の効果を巧みに捉え、温かみのある表現で描いた
風景画で広く知られています。彼の作品は、同時代の
画家たちの中でも際立った個性と技術を示しており、後の風景
画家に大きな影響を与えました。
生涯
カイプは、
1620年10月20日に
ドルトレヒトで芸術家一族の一員として誕生しました。祖父は
ステンドグラス作家、父は肖像
画家という芸術一家に育ち、父ヤーコプ・ヘーリッツゾーン・カイプから絵画の基礎を学びました。初期の作品には、父の影響が見られる肖像画も残っています。
しかし、カイプは
風景画の分野で才能を開花させます。当初はヤン・ファン・ホーイェンの影響を受けた
モノクロームに近い
風景画を描いていましたが、1640年代初頭には、イタリアから帰国したヤン・ボトの影響を受け、イタリア風の
風景画、いわゆる「イタリア的オランダ風景絵画」へと画風を転換させました。この時期から、蜂蜜色の光を多用し、壮大な印象を与える作品を制作するようになります。カイプはオランダ各地を旅し、多くのドローイングを制作しましたが、実際にイタリアを訪れたことはなかったとされています。同時代の
画家の作品からイタリア風の表現を学んだと考えられています。
1658年、カイプは
ドルトレヒトの名門出身の女性コルネリア・ボスマンと結婚しました。彼女は敬虔なカルヴァン派信者で、裕福な家庭の娘でした。結婚後は絵画制作をほとんど行わなくなり、教会活動に熱心に取り組むようになります。助祭や長老として教会の役員を務め、公職にも就きました。このため、絵画制作に割く時間が大幅に減ったと考えられています。
カイプの晩年の作品は、
ドルトレヒトの支配階層の人々からの注文によるものが多く、通常の売り絵として制作された作品とは対照的です。
1691年11月15日、カイプは生地
ドルトレヒトで亡くなりました。
作品の特徴
カイプの
風景画の特徴は、何と言ってもその光の表現です。画面を横切るように差し込む太陽光は、細かな黄金の点描によって強調され、牧草地の草、馬のたてがみ、牛の角などを輝かせています。黄金色の光の下で緩やかに流れる小川、帽子をかぶった農夫など、オランダの田園風景が叙情的に描かれています。また、画面に厚く塗られたワニスは、光を反射し、宝石のような輝きを生み出しています。
カイプは写実的な描写を基本としながらも、風景を美しく表現するための独自の工夫を凝らしています。特に、浅瀬に立つ牛の群れを描くことを好みました。また、ドローイングにも優れた才能を発揮しており、クルミの実から抽出されたインクを用いて、
ドルトレヒトやユトレヒトの町並みを淡い彩色で表現した作品が残されています。これらのドローイングは、それ自体が芸術作品として完成されているだけでなく、油彩画の元となる下絵としても活用されました。
作品の同定と評価
カイプは自身の絵画の多くに署名をしていますが、制作日付が入っている作品はほとんどないため、年代順に並べることは困難です。また、弟子や模倣者による作品が、誤ってカイプの作品として同定されてきた例も多く、現在でも誤同定の可能性が残されています。特に、イニシャルが同じ
画家、アブラハム・ファン・カルラートの作品は、カイプの作品と間違われることが多かったようです。
18世紀から19世紀にかけて、イギリスで「カイプブーム」が起こり、彼の作品は
クロード・ロランと並ぶほどの人気を博しました。
1760年頃にイギリスの第3代ビュート伯ジョン・ステュアートが購入した『騎馬人物と農民のいる川辺の風景』は、光の表現の質の高さと全体の調和から、17世紀オランダ
風景画の最高傑作の一つとされています。カイプの傑作の多くは、現在イギリスに所蔵されており、イギリスの
風景画にも影響を与えました。
しかし、現代におけるカイプの評価は必ずしも高いとは言えません。彼の代表作とされる川の
風景画は、理想化された感傷的な芸術作品として「チョコレートボックスアート」と評されることもあります。それでも、彼の作品が持つ独特の魅力と、その技術的な高さは、後世の
画家たちに大きな影響を与えたことは間違いありません。
カイプの作品から学ぶこと
アルベルト・カイプの作品は、単に美しい風景を描いた絵画としてだけでなく、当時のオランダの文化や社会、そして
画家の視点や技術を学ぶための貴重な資料です。彼の描く光の表現や風景の構図、そして細部へのこだわりは、現代の私たちにも多くの示唆を与えてくれます。カイプの作品を通して、17世紀オランダの風景を体験し、その魅力を再発見してみてはいかがでしょうか。