アール・ブラウン

アール・ブラウンの音楽世界



アール・ブラウン(Earle Brown, 1926年12月26日 - 2002年7月2日)は、20世紀を代表するアメリカの作曲家であり、特に独自の楽式観と図形記譜法で知られています。彼は現代音楽の領域において、その独創性と革新性をもって新しい風を吹き込んだ存在でした。ブラウンの音楽は、通常の音楽の枠組みを超え、演奏者に自由な解釈を許す「開かれた形式」を特徴としています。

経歴



アール・ブラウンは、1926年にマサチューセッツ州で生まれました。初期の頃はジャズの道を志し、音楽の基礎を築いていきました。しかし、次第にその表現方法に限界を感じ、より自由度の高い音楽の創作へと移行しました。ブラウンは特に戦後のアメリカの現代音楽シーンにおいて、その革新性により急速に注目を集めるようになります。

作曲作品と業績



ブラウンの音楽には、独特の図形記譜法が多用されており、彼の作品は単なる音楽の枠を超え、視覚芸術としての側面も持っています。特に彼が創始した「開かれた形式」は、音楽の演奏において演奏者や指揮者の裁量が大きく反映されるスタイルです。1980年代にはニューヨークのダウンタウン楽派の作曲家たちにも影響を与え、彼の音楽は新たな才能たちに刺激を与える存在となりました。

開かれた形式



ブラウンの作品の多くは、素材がすでに作曲されているものの、演奏される順序は演奏者が決定する自由度の高い形式をもっています。音部記号が記されていない場合も多く、演奏者は音の高さを自由に決めることができるため、同じ楽曲でも毎回異なる表現が可能です。また、ページの上下を誤解して読んだり回転させて読んだりすることができることから、演奏者には豊かな解釈の余地が生まれます。このような「開かれた形式」は、アレクサンダー・カルダーのモビールに似た、流動的な芸術作品のような魅力を持っています。

名作「1952年12月」



「1952年12月」は、アール・ブラウンの作品の中でも特に有名で、数々の楽曲が収められた曲集「フォリオ 'Folio'」の一部として発表されました。この作品の楽譜には、さまざまな幅の水平線や垂直線が描かれ、従来の楽譜とは一線を画するような印象を与えます。むしろ、モンドリアンの抽象画を思わせるようなビジュアルの中で、演奏者はその視覚的情報を音楽に変換する役割を担います。

「1952年12月」は、単なる記譜法の変革を超え、記譜法の史において特異な局面をもたらした作品として評価されています。また、演奏者の創造性がそのまま音楽に反映されるため、同じ曲でも異なる演奏が生まれます。

結論



アール・ブラウンの音楽は、自由と創造性、視覚と聴覚の結びつきが強調されており、現代音楽の領域を拡大した重要な存在です。彼の作品はこれからの音楽家やアーティストにも影響を与え続けることでしょう。

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