ウルビーノ公夫妻像:ルネサンスの威厳と象徴
ピエロ・デラ・フランチェスカの代表作『ウルビーノ公夫妻像』は、15世紀
イタリア・
ルネサンス期の肖像画における金字塔と言えるでしょう。フェデリーコ・ダ・モンテフェルトロと彼の妻、バッティスタ・スフォルツァの横顔を、広大な風景を背景に描いたこの作品は、単なる肖像画を超えた、深い意味と象徴性を秘めています。
精緻な描写と象徴的な構図
絵画は、フェデリーコとバッティスタの横顔をそれぞれ47cm×33cmの板に
テンペラで描き、二枚の板を並べて一枚の絵として構成されています。二人の横顔は、遠くにまで広がる風景の中で際立ち、ウルビーノの豊かな領土と、夫妻の支配者の威厳を象徴的に表現しています。ピエロは
空気遠近法を用い、奥行きのある風景を巧みに描き出しています。遠景はぼかしが入り、奥行きと広がりを感じさせます。しかし、夫妻の表情は、感情を抑えた、静謐なものです。これは、
ルネサンスの人文主義的な理想像を反映していると言えるでしょう。夫妻の間に広がる空間は、彼らの支配地を象徴的に示しており、絵画全体の構成は、綿密に計算されたものだと分かります。また、公爵夫人の肌の色は、当時の美の規範を踏襲しつつも、死の蒼白さを暗示するものでもあると解釈されています。彼女の額が後退して見えるのは、当時の流行したヘアスタイルを反映していると考えられています。フェデリーコが左を向いているのは、妻の方を見ており、二人の絆を示唆していると言えるでしょう。
裏面の寓意とラテン語の碑文
絵画の裏面には、勝利の寓意が描かれています。フェデリーコの馬車は勝利を象徴する馬に引かれ、バッティスタの馬車はユニコーンに引かれています。ユニコーンはそれぞれ純潔と忠実さを象徴していると考えられています。それぞれの馬車には様々な徳目の擬人像が乗っており、フェデリーコには「節制」「不屈の精神」「正義」「慎重さ」、バッティスタには「貞操」「謙虚さ」「慈善」「信仰」が描かれています。これらの寓意は、夫妻の徳行と統治を称賛するものです。さらに、ラテン語の碑文が、フェデリーコとバッティスタの美徳を称えています。フェデリーコの碑文は「その美徳の名声」を、バッティスタの碑文は「夫の業績により栄誉を受けている」ことを称えています。これらも、絵画全体のテーマを深く理解する上で重要な要素となります。
フランドル絵画の影響と人文主義
ピエロは、
フランドル派の画家
ロヒール・ファン・デル・ウェイデンや
ヤン・ファン・エイクの作品から影響を受けていると指摘されています。柔和な色彩と光輝く空気感は、
フランドル絵画の伝統を踏襲しつつ、ピエロ独自の手法によって表現されています。おそらく、油彩の釉薬を用いて、この明るさの感覚を生み出していると考えられます。
また、人文主義の影響も顕著です。
古代ローマの
凱旋式を思わせる背景や、硬貨風の横顔の肖像は、古代への回帰という
ルネサンスの人文主義的志向を反映しています。14世紀の絵画の伝統と調和するように、古代硬貨の意匠から着想を得て、夫妻は横顔で描かれています。この横顔の角度は、「感情が透けて見えることなく、生き写しであることと、顔の細部の忠実な表現」を保証する効果があると考えられています。
結論
『ウルビーノ公夫妻像』は、単なる肖像画にとどまらず、
ルネサンス期の人文主義、そして当時の社会状況を反映した、多様な意味を持つ作品です。絵画の精緻な描写、象徴的な構図、裏面の寓意、そしてラテン語の碑文など、様々な要素が複雑に絡み合い、見る者に深い印象を与えます。この作品は、
ルネサンス絵画を代表する名作として、現在も世界中で高く評価されています。