オレオ (ソニー・ロリンズの曲)

「オレオ」について

「オレオ」は、1954年にソニー・ロリンズが発表したハード・バップの楽曲であり、その後ジャズのスタンダード曲となりました。音楽界の巨匠たち、例えばマイルス・デイヴィスやジョン・コルトレーン、ビル・エヴァンスなど、数多くの大物ミュージシャンがこの曲を演奏しており、ジャズ愛好者の間でも特に人気の高い作品です。

楽曲の構成とスタイル

この曲は、ジョージ・ガーシュウィンの「アイ・ガット・リズム」と同じコード進行を基にしており、これをリズムチェンジと呼びます。このリズムチェンジに基づいて作られたスタンダード曲には、チャーリー・パーカーの「アンソロポロジー」や、ディジー・ガレスピーの「ソルト・ピーナッツ」、セロニアス・モンクの「リズム・ア・ニン」などがあります。「オレオ」もその一つとして、独自の魅力を持った楽曲として認識されています。

楽曲の構造は、Aの部分が変化しながらも繰り返され、Bの部分では演奏者が即興を展開するか、リズム体がコンピングとして空白の時間が与えられます。このため、各演奏者の個性が際立ち、聴くたびに異なる表情を持つことが特徴です。

主な録音

「オレオ」は、数々の録音がなされており、特にマイルス・デイヴィスのバージョンが有名です。最初の録音はロリンズ自身によるもので、1954年にリリースされたアルバム『バグス・グルーヴ』に収められています。1956年には、ジョン・コルトレーンがサックスを担当したバージョンが『リラクシン』に収録されています。さらに、コルトレーンの1958年のライブ演奏も注目され、マイルス・デイヴィスのアルバム『ジャズ・アット・ザ・プラザ』や『1958マイルス』に収められています。これとは別に、1961年にはライブバージョンが『イン・パーソン・アット・ザ・ブラックホーク』で聴くことができます。

また、ソニー・ロリンズが自身の名義で演奏したのは、1962年のアルバム『アワ・マン・イン・ジャズ』で、これは前衛的な即興演奏が特徴的なもので、25分以上の長大なライブ曲として収録されています。さらに、エリック・ドルフィー、フィニアス・ニューボーンやビル・エヴァンスなど、多くのアーティストたちもこの曲の重要な録音を残しています。

日本のジャズシーンでもアレンジが行われており、1989年に中村達也がニューヨークで制作したアルバム『オレオ』が発表され、ジョージ・アダムズ、ジョン・ヒックス、リチャード・デイヴィスと共演しています。

曲名の流用

興味深い点として、1965年から1970年まで東京都中央区銀座1丁目に存在したジャズ喫茶「オレオ」の店名も、この楽曲からインスパイアを受けたものです。音楽とともに、文化的な影響力を持つこの楽曲は、今もなお多くの人々に愛されています。

まとめ

「オレオ」は、ソニー・ロリンズの創作による重要なジャズ作品であり、数多くの名演とともにその歴史を刻んできました。多種多様な解釈や演奏スタイルが存在し、それぞれのアーティストが自身の色を加えながら演奏しています。この楽曲の持つ深い魅力は、今後も次世代のジャズミュージシャンに受け継がれていくことでしょう。

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