アルバム『ソングライン』の魅力
くるりの12枚目のオリジナル
アルバム『ソングライン』がついにリリースされました。この作品は、オリジナルフル
アルバムとしては前作『
THE PIER』から4年の歳月を経て発表されたもので、バンドにとって最も長い時間をかけたリリースとなっています。この間隔について、ボーカルの佐藤征史は、
アルバムの制作に際しての苦労を語っています。現代においてCDを一枚通して聴く人が減少していることを感じながらも、彼らは曲作りに取り組みました。
前作では多様な音楽ジャンルを取り入れたのに対し、今回の『ソングライン』では「
くるりらしさ」を追求し、原点に立ち返ることをテーマにしています。そのため、過去の作品が再録音され、聴き手に新たな解釈を提供する内容となっています。特に収録されている「その線は水平線」や「春を待つ」などの楽曲は、1990年代や2000年代に作られたもので、それを新たに再構築した形で提供されています。
岸田繁は、これまでのバンドのスタンスが「新しいものが常に良い」との思い込みから成り立っていたと認める一方、過去の楽曲が時間を経て「熟成」されたことを嬉しく思っていると述べています。また、佐藤は過去のライヴを振り返る機会があったことを明かしており、何気ないきっかけで昔の作品に再フォーカスすることとなりました。
当初は6〜7曲のEPを考えていたそうで、曲のスタイルを「歌もの」と「ふざけたもの」に分けてリリースするプランもあったそうです。このような思いを込めて作成された
アルバムタイトル『ソングライン』は、
アボリジニの文化に由来します。この言葉は、地球上の精霊の声に導かれながら移動していた旅路を意味しており、佐藤は新旧の楽曲がつながる様子をこのタイトルに重ねています。
さらに、先行
シングルとして「How Can I Do?」、「特別な日」、「その線は水平線」、「春を待つ」、「だいじなこと」、そして「忘れないように」がリリースされていますが、音楽的な冒険を含むこれらの楽曲もまた、
アルバム全体の雰囲気に寄与しています。一方で、「
ふたつの世界」や「琥珀色の街、上海蟹の朝」といった一部の楽曲は収録されていません。
アルバム発売に先立ち、
2018年には
くるりのライブツアー「線」が行われ、その際の公演が特にファンの間で話題を呼びました。限定盤A、Bには、ツアー最終公演が録音されており、ファンにとっては貴重な体験となっています。
この
アルバムは、
くるりの音楽の底力を再確認させると同時に、彼らが歩んできた道のりを感じ取ることができる作品に仕上がっています。様々な音楽の要素が融合しつつも、個々の曲が持つ独自の魅力が際立っているこの『ソングライン』、ぜひとも一度じっくりと耳を傾けてほしいと思います。