ダヴィデ王 (オネゲル)

ダヴィデ王

アルテュール・オネゲル作曲の『ダヴィデ王』（Roi David）は、スイスの劇作家・詩人であるルネ・モラによる同名の戯曲のための付随音楽として誕生し、後に作曲者自身によって演奏会形式のオラトリオへと改作された作品です。旧約聖書に登場するイスラエルの偉大な王、ダヴィデの波乱に満ちた生涯を音楽と語りで綴ったこの作品は、オネゲルが国際的にその名を広く知られるきっかけとなった出世作です。特に、ナレーションのフランス語の響きが作品の重要な要素の一つとされています。

劇付随音楽版（劇的詩篇）

オリジナルの『ダヴィデ王』は、ルネ・モラが旧約聖書のエピソードを下敷きに執筆した舞台作品のために、1921年春に作曲されました。わずか2ヶ月という異例の速さで完成に至ったこの作品は、同年6月11日、ローザンヌ近郊のメジエールにあるジョラ劇場で初演されました。初演時のオーケストラ編成は、劇場の制約から、管楽器、打楽器、鍵盤楽器などが中心のわずか17名という非常に特殊なものでした。これに混声合唱、ソロ歌手、そして語り手が加わる形式でした。この「オリジナル版」または「劇的詩篇」と呼ばれる版は、現在では演奏される機会は多くありません。

オラトリオ版（交響的詩篇）

1923年、オネゲルはこの劇付随音楽をコンサートでの上演に適したオラトリオ形式に改訂しました。この改訂版では、舞台上の演技を伴わず、一人のナレーターが物語の筋書きを説明する形式が採用されました。これにより、作品は劇から切り離され、純粋な音楽作品として、より幅広い場所での演奏が可能となりました。改訂に際しては、台本が短縮され、一部の楽曲の順序が変更されたほか、オーケストラの編成が大幅に拡充されました。現在、一般的にオネゲルの『ダヴィデ王』として知られ、演奏されるのは、この改訂された「交響的詩篇」版です。

楽曲の構成と内容

作品は全27曲から成り、大きく3つの部に分かれています。大部分の楽曲は1〜2分程度の短いものですが、第2部の中心をなす第16曲「聖櫃の前の踊り」は10分を超える規模を持つ唯一の大曲です。物語は、羊飼いの少年ダヴィデが神の恩寵を得て英雄となり、王位に就き、過ちを犯して神の罰を受け、懺悔し、やがて晩年を迎え、息子のソロモンに王位を譲るまでを描きます。各楽曲の間にはナレーションが挿入され、物語の進行を助けます。音楽的には、第16曲の終結部と終曲「ダヴィデの死」の終結部に現れる「天使のハレルヤ・コーラス」を除いて、全27曲間に明確な主題や動機の関連性はほとんど見られません。これは、短期間で作曲された劇付随音楽の性質を引き継いでいるためと考えられます。

楽器編成

一般的に演奏されるオラトリオ版の楽器編成は、以下の通りです。

管弦楽は標準的な2管編成を基本としますが、木管楽器の一部にはピッコロ、コーラングレ、バスクラリネット、コントラファゴットといった特殊な持ち替え楽器が含まれます。また、打楽器群が非常に充実しており、ティンパニ、バスドラム、シンバル、テナードラム、プロヴァンス太鼓、銅鑼、トライアングルといった多様な楽器が使用されます。さらに、ハープ、ピアノ、チェレスタ、オルガンといった鍵盤楽器が彩りを添えます。これに弦楽五部、ソプラノ、アルト、テノールの各独唱、混声合唱、そして物語を語るナレーターが加わります。演奏時間は約70分です。

この作品は、旧約聖書の壮大な物語を、劇的で力強い音楽と印象的なナレーションで表現しており、オネゲルの初期の代表作としてだけでなく、20世紀の声楽付き管弦楽作品としても重要な位置を占めています。

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