カレル・ファブリティウスによる『
デルフトの眺望』は、1652年に制作された
オランダの17世紀絵画であり、ロンドン・ナショナル・ギャラリーに所蔵されています。この作品は、特に透明感のある
遠近法とそれを使用した革新的な技術によって注目されています。画面の左側には、楽器商人の店のそばに置かれた
ヴィオラ・ダ・ガンバが描かれており、そこには画家の署名と制作年が記されています。
絵画の背景と特徴
17世紀の
オランダでは、ファブリティウスのような画家が絶えず新しい技法を探求していました。彼は特に透視図法に精通しており、同時代の芸術家たちから高く評価されていました。最近の研究では、ファブリティウスが「視点箱」という概念に基づいて作品を制作した可能性が指摘されています。これにより、観る者に新たな視覚体験を提供することを目的としたと考えられています。
本作は、
デルフトの旧ランヘンデイク運河を見下ろす視点から描かれ、そこには市庁舎や
新教会の一部が含まれています。この作品が特異なのは、ファブリティウスが
遠近法を使用する際に通常とは異なるアプローチを取っているからです。教会の右側は特に歪んでおり、これが視点箱に適合させるためのものであった可能性があります。このような
遠近法の歪みは、視覚的なトロンプルイユ効果を生み出し、観る者をより深く引き込む効果を持っています。
技術と表現
ファブリティウスの絵画技術は、同時代の他のアーティストたちと共通した特徴を持っていますが、独自の視点を持つ作品を生み出すことに成功しています。彼は、特に小型の
キャンバスにおいて視点箱を利用した作品を制作したと考えられています。この小さな
キャンバスは、視点箱を想定した作品にふさわしいサイズでした。
また、画面下部の
ヴィオラ・ダ・ガンバは、視点箱内で別に制作された可能性があり、観る者に特別な視覚的印象を残すための工夫がなされています。研究者レイフリードキによれば、最終的な構図は楽器と
新教会の
聖歌隊席を等しいサイズで描くことで、神聖な空間と音楽の美しさを対比させるものになっていると考えられています。特に、ヴィオラの弦と表面には前面短縮法が用いられ、観る者にはまるで手元にあるかのような感覚を引き起こします。
結論
ファブリティウスの『
デルフトの眺望』は、ただの景色の再現ではなく、視覚的なトリックや技術を駆使した、観る人を魅了する作品です。彼の独特なアプローチは、17世紀
オランダ絵画の中でも特別な意義を持ち、今なお鑑賞者に新たな発見をもたらしています。描かれた都市の景観は、歴史的な価値だけでなく、視覚芸術の革新性をも示しているのです。