ノヴォ・シネマとは
ノヴォ・シネマ(Novo Cinema)は、
1960年代の
ポルトガルにおいて展開された映画運動であり、その名は直接に「新映画」を意味しています。このムーヴメントはエスタド・ノヴォの時代という政治的背景の中で成長しただけでなく、
フランスの
ヌーヴェルヴァーグおよび
イタリアの
ネオレアリズモからの影響も受けて発展しました。
ポルトガルの若い映画作家たちは、大学教育を受けることで新たな視点を獲得し、
シネクラブでの上映などを通じて、異なる映画体験を探求しました。
歴史と背景
ノヴォ・シネマは、既存の映画の枠組みを超えて革新を目指した映画製作者たちによる共同体から生まれました。彼らは
ポルトガル最初の映画協同組合を設立し、
カルースト・グルベンキアン財団の支援を受けながら「
ポルトガル映画センター」を創立しました。この財団は若い映画作家たちの拠り所となり、彼らの活動を後押ししました。この運動は、ドキュメンタリー映画およびフィクション映画双方の作品を生み出し、
1970年代まで続くことになります。
映画作家と作品
ノヴォ・シネマの運動の中で、さまざまなフィクション作家や新ドキュメンタリー派の監督が作品を発表し、特筆すべき映画が制作されました。たとえば、ジョゼ・エルネスト・デ・ソウザの『Dom Roberto』(
1962年)はこの流れの初期にあり、その後の作品でも
パウロ・ローシャの『青い年』(
1963年)、アントニオ・ド・マセードの『Domingo à Tarde』(
1965年)など、様々なジャンルとスタイルが展開されました。また、アントニオ・ダ・クーニャ・テリスの『日曜日の午後』(
1970年)、ジョゼ・フォンセカ・エ・コスタの『O Recado』(
1972年)などは、その後の
ポルトガル映画に大きな影響を与えました。
新ドキュメンタリー派
この運動にはフィクションだけでなく新ドキュメンタリー派の作品も存在し、
アントニオ・カンポスの『A Almadraba Atuneira』(
1961年)やフェルナンド・ロペスの『Belarmino』(
1964年)などがその好例です。新ドキュメンタリー派は、現実の問題を鋭く描写し、ドキュメンタリー形式で社会批評を行うことを目指しました。これらの作品は重要な社会的テーマに触れながら、視聴者に深い思考を促すものとなりました。
まとめ
ノヴォ・シネマは、
ポルトガル映画の革新に繋がる重要なムーヴメントであり、映画作家たちが政治や社会に訴えかける手段として映画を利用したことを示しています。この運動は、
ポルトガル映画史において独自の地位を築き、なおかつ
ブラジルにおける「
シネマ・ノーヴォ」など類似の動きにも影響を与えました。ノヴォ・シネマの作品は、多くの人々に感動を与え、
ポルトガル文化の重要な一部として今なお語り継がれています。