フレデリック・ショパンが作曲した全4曲の
バラードの中で最後に位置する作品、
ヘ短調 作品52は、作曲家が成熟期に到達した1842年に生み出されました。この時期、ショパンは長年過ごしていたノアンの
ジョルジュ・サンドの邸宅で円満な関係を保ちつつ、創作面でまさに絶頂期を迎えていました。この年には、後に彼の代表作となる《英雄ポロネーズ》作品53や、規模の大きな《スケルツォ第4番》作品54といった傑作が次々と誕生しています。しかし、私生活では幼少期からの恩師エルスネルや
ワルシャワ時代の親友マトゥシンスキを失うといった悲しい出来事も経験しています。この作品が発表された年以降、彼の創作ペースはやや緩やかになっていきます。
この深遠な
バラードは、ショパンの弟子であったシャーロット・ド・ロスチャイルド夫人に献呈されています。彼のピアノ作品群においても特に演奏が困難な作品の一つとして知られ、その構成や書法には、この時期のショパンならではの作曲技法が惜しみなく投入されています。
楽曲構成
楽曲は
ヘ短調を主
調とし、多様な楽式を融合させた複雑な構造を持っています。協奏曲風の
ソナタ形式、
変奏曲、そして
ロンド形式の要素が見事に組み合わされており、彼の円熟期特有の、例えば同じ指で黒鍵から白鍵へ滑らかに移動するような高度な技巧が随所に要求されます。
曲はまず、
ハ長調で静かに、そしてゆったりとした
序奏から始まります。この序奏は、主
調である
ヘ短調の属和音で終結し、これから始まる主部への期待感を高めます。
続く
主部では、
ヘ短調の
第1主題が登場します。アンダンテの速度で提示されるこの主題は、まず2度繰り返されます。それぞれの提示において、短い動機が再び繰り返される形で提示され、これは後の展開や再現部における重要な要素となります。第1主題に続いて現れる
変ト長調の経過的な旋律は、第1主題後半部分の動機を反映したものであり、提示部を拡張する役割を果たします。第1主題は3度目に登場する際、後半でダイナミックな盛り上がりを見せた後、一旦静けさを取り戻し、次の主題へと繋がります。
静かでコラールを思わせる
第2主題は、
変ロ長調で提示されます。和音を中心としたこの主題の後、
ト短調の経過句を経て軽快な展開部分が展開されます。この展開の後に、冒頭の序奏の旋律が今度はイ長
調で回想され、華やかな
カデンツァを挟んで、第1主題が主
調から3度低い
ニ短調で再現されます。
再現部に入ると、第1主題はカノン風に変奏され、様々な
調を経て再び主
調に戻ります。その後、第1主題はさらに変奏され、不揃いな音価による急速なパッセージとして現れます。続いて、第2主題が
変ニ長調で再現されますが、ここでは低音部の上昇音階に乗ってダイナミックな性格を帯び、提示部とは大きく変貌します。スタッカートによる連続する和音が畳み掛けられるストレットによって楽曲は最大のクライマックスに達しますが、その動きは突然停止します。荘厳な響きのコラール風和音が5回奏され、最後の和音がそのまま
コーダへの属和音として機能します。
ヘ短調の
コーダは、終始フォルテで、非常に急速な
テンポで駆け抜けます。右手の半音階三度を中心とするパッセージなど、極めて高度な演奏技巧が求められます。最終的にユニゾンで下降する音型に続き、4つの和音による強打で曲は劇的に閉じられます。この最後の4つの和音のうち2番目の和音は、主音であるファから長2度上(ソ)を根音とする減三和音(ソ、変ロ、変ニ)に短七度音(ファ)を加えた、ショパンが好んで用いた特徴的な響きを持っています。
バラード第4番は、ショパンの円熟した作曲技法とピアニズムが凝縮された、彼の創作活動の頂点を示す作品の一つと言えるでしょう。その複雑な構成、豊かな情感、そして卓越した技術的要求は、多くのピアニストにとって挑戦であり続けています。