パレスチナの音楽

パレスチナの現代音楽

本章では、現代のパレスチナ音楽を取り上げ、その形成に影響を与えた歴史的背景や文化的要素について詳しく解説します。パレスチナ音楽はアラブ音楽の一部であり、構造や使用楽器などには多くの共通点が見られますが、同時にパレスチナ特有の音楽的スタイルやテーマが存在しています。特に、1948年にイスラエルが設立されて以降の音楽について焦点を当てます。

1948年以降の音楽

1948年以降、パレスチナ音楽は民族的アイデンティティや抵抗の象徴として進化してきました。音楽を通じて、パレスチナ人の生活や歴史的な出来事、占領に対する抵抗が描かれています。場合によっては、個々のアーティストが伝統的な楽曲を現代風にアレンジし、過去の文化を次世代に受け継ぐ役割も果たしています。

例えば、リーム・ケラーニというパレスチナの移民は、伝統的な音楽を研究し、2006年に発表したアルバム『Sprinting Gazelle – Palestinian Songs from the Motherland and the Diaspora』では、パレスチナの伝承音楽や詩を基にした楽曲を制作しました。彼女は、著名な詩人たちの作品に音楽をつけることで、抵抗の意義を音楽に託しています。

戦争歌とポピュラー音楽

パレスチナには、戦争をテーマとした歌が数多く存在し、占領に対する抵抗の意志を表現しています。このような楽曲では、パレスチナ人が故郷を守るために戦う姿が歌われており、歴史的出来事の描写も多く見受けられます。

さらに、パレスチナからはアラブ音楽界で知られるアーティストも登場しています。たとえば、2013年にはガザの難民キャンプで育ったムハンマド・アッサーフが『アラブ・アイドル』での勝利を収め、さらに2017年にはキリスト教徒のヤクーブ・シャヒーンも優勝を果たしました。これらの成果は、パレスチナ音楽のポピュラリティを高めると同時に、国際的な舞台でのプレゼンスを向上させました。

ヒップホップと政治的表現

1970年代にアメリカで生まれたラップは、パレスチナの若者たちにとって自身の生活や社会的、政治的環境への反応としての手段となりました。2008年には、『自由と壁とヒップホップ』というドキュメンタリーも制作され、パレスチナのラップ文化を紹介しています。特に、政治的ラップの先駆者である「Da Arabian Mc's（DAM）」は、アラブ系イスラエル市民として、「1948年パレスチナ人」のアイデンティティを強調し、社会問題について声を上げています。

アイデンティティと抑圧

パレスチナの音楽は、パレスチナ人の苦難や愛国心を反映したものであり、歌詞には対占領の闘志が込められています。代表的な楽曲『Baladi, Baladi』は、非公式な国歌として愛されており、パレスチナの人々のアイデンティティを強く結びつけています。しかし、政治的緊張が続く中、ハマースによる音楽活動への抑圧も現れており、アーティストたちは自由を求める声を上げています。

人権団体のフリーミューズによると、2005年以降、ハマースが台頭してからは音楽と芸術の自由が制限され、特に宗教的な理由から音楽イベントが禁止されるケースが増えています。これに対し、著名な詩人であるマフムード・ダルウィーシュは、パレスチナ社会における文化的抑圧の危険性を警告しました。

また、コラムニストのモハメド・アブド・アル＝ハミドは、宗教的な強制がアーティストの移住を促す可能性があると指摘しており、パレスチナの文化が危機に瀕していることを訴えています。

こうした状況の中で、パレスチナ音楽はただのエンターテインメントではなく、アイデンティティや抵抗の核としての役割を果たしています。音楽は、過去の忘れられた歴史を次世代に伝え、パレスチナの文化的存在感を再確認する重要な手段となっています。

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