ミュージカル『ピーター・パン』:舞台史と多様な解釈
ジェームズ・マシュー・バリーの戯曲と小説を原作とする
ミュージカル『ピーター・パン』は、長きにわたる舞台史を持ち、数々のバージョンで世界中の人々を魅了し続けています。本稿では、その歴史を辿りながら、特に
1954年ブロードウェイ初演版を中心に、作品の魅力と多様な解釈を探ります。
1904年、
ロンドンのウエストエンドで初演された『ピーター・パン』は、当初ストレートプレイまたはセミ
ミュージカルとして上演されていました。しかし、
1954年、メアリー・マーティン主演でブロードウェイで本格的な
ミュージカルとして初演されたことで、新たな歴史が刻まれます。このバージョンでは、ピーター・フォイによる革新的なフライング技術が取り入れられ、観客を驚かせました。マーティンの素晴らしい演技と、ムース・チャーラップ、ジュール・スタインらによる楽曲、そして、キャロリン・リー、ベティ・コムデン、アドルフ・グリーンらによる歌詞が融合し、大成功を収めました。マーティンと
フック船長役のシリル・リチャードはそれぞれ
トニー賞を受賞、作品も高い評価を得ました。しかし、マーティンの体力的な負担から、上演期間は19週で幕を閉じました。
テレビ中継と空前の視聴率
1950年代、まだカラーテレビが普及していなかった時代において、1955年3月7日、
NBCの『Producers' Showcase』でほぼオリジナルキャストによるカラーテレビ中継が実現しました。これはブロードウェイ作品全編をカラーで放送した初めての試みであり、実に6500万人の視聴者を記録する空前のヒットとなりました。マーティンは
エミー賞も受賞、このテレビ放送は作品をさらに広く知らしめる契機となりました。その後も1956年、1960年とテレビ放送が繰り返され、1960年版は100分という当時としては異例の長尺、そして複数回にわたる再放送によって、数世代にわたる人々に愛される作品となりました。このテレビ版はビデオテープとして保存され、ディズニーチャンネルでも放送されましたが、コマーシャル枠拡大のため、一部シーンがカットされています。
再演と新たな解釈
1954年版はその後も繰り返し再演され、
サンディ・ダンカン、キャシー・リグビーら名女優がピーター・パンを演じ、それぞれ異なる魅力を放ちました。再演版は
トニー賞にもノミネートされるなど高い評価を得続け、作品への関心の高さを示しています。1979年、
1990年、
1998年と行われたブロードウェイ再演は、新たな演出や解釈が加えられ、常に新鮮な魅力を観客に届けています。
1950年版バーンスタインによる幻のミュージカル
あまり知られていませんが、
レナード・バーンスタインが作曲、
ジーン・アーサーがピーターパン役を務めた1950年版も存在しました。しかし、キャストの音域の問題で、バーンスタインの楽曲の多くは使用されず、一部の曲が採用されたのみでした。その後、
2000年代に、アレクサンダー・フレイが失われた楽曲を復元、CD化され、
2000年代初頭にはイギリスや
ポルトガルでも上演が行なわれています。これにより、バーンスタインの楽曲を含む完全版が初めて実現しました。
日本における『ピーター・パン』
日本でも、
ホリプロ制作によるブロードウェイ
ミュージカル『ピーター・パン』が長年愛されています。
1981年の初演以来、
榊原郁恵、沖本弥生、中村麻美、
宮地真緒など多くのスターがピーター・パン役を務め、夏の風物詩として定着しました。日本版はブロードウェイ版をベースとしながらも、独自の演出やアレンジが加えられ、日本独自の解釈が加えられています。
あらすじ
物語は、ダーリング家の子供たち、ウェンディ、ジョン、マイケルと、ネヴァーランドの住人であるピーター・パン、そして宿敵
フック船長を中心に展開します。ピーター・パンはウェンディをネヴァーランドへ誘い、ロスト・ボーイズ、インディアン、
海賊たちとの冒険が繰り広げられます。ウェンディはロスト・ボーイズの母となり、ピーターとの友情、そして大人になることの意味を問いかけられます。
結び
ミュージカル『ピーター・パン』は、原作の持つ普遍的なテーマと、時代を超えて進化し続ける舞台演出、音楽によって、常に新鮮な魅力を放ち続けています。今後も、様々な解釈やアレンジによって、この作品は世界中の人々を魅了し続けるでしょう。