ルーカス・クラナッハ(父)が1509年から1510年頃に制作した
油彩画『
ブドウを持った聖母』は、
ルネサンス期の
ドイツ絵画を代表する作品です。この作品は、
聖母マリアが幼子イエスを抱き、
ブドウの房を持つという独特の図像で描かれており、宗教的な意味合いと美しい風景描写が組み合わさっています。現在は
マドリードの
ティッセン=ボルネミッサ美術館に所蔵されています。
作品の特徴
本作は、「
ブドウを持った聖母」という図像の典型であり、クラナッハはこの主題を生涯にわたり数多く手がけました。キリスト教の教義では、
ブドウは
イエス・キリストの生命を、
ブドウ酒はキリストの血を
象徴します。
聖母マリアは、神聖な
ブドウの実である幼子キリストを育む樹として描かれています。
画面の中央では、幼子イエスが
聖母マリアが持つ
ブドウの房に手を伸ばし、もう一方の手で
ブドウを摘んでいます。この仕草は、
聖餐の儀式と救世主としてのキリストの役割を示唆しています。聖母の物思いに沈んだ視線は、鑑賞者ではなく未来に起こるキリストの
受難を見据えており、その表情は、クラナッハの別の作品『ヴィーナスとキューピッド』に描かれたヴィーナスとよく似ています。
背景描写
この絵画のもう一つの特徴は、緻密な風景描写です。クラナッハは、初期の作品から風景を重要な要素として取り入れており、後のドナウ派の画家たちに影響を与えました。本作では、広大な風景が背景に描かれており、高い視点から見下ろすように構成されています。この風景には、
イタリア美術の影響も見られます。特に、クラナッハの聖母像は、風景の重要性において
フランチェスコ・フランチャの作品と共通点が見られます。
風景は、広大な樹木の広がりから始まり、遠くには青みがかった山脈が連なっています。右側には城塞があり、左側には松の木が描かれています。これらの要素は、クラナッハの他の宗教画にも頻繁に見られるモチーフです。風景の細部まで丁寧に描き込まれており、木の枝や茂み、城塞などが細かく表現されています。城塞に続く道には聖ヨセフらしき人物も描かれています。
宗教的象徴と芸術性
『
ブドウを持った聖母』は、宗教的な
象徴と美しい風景描写が融合した作品です。クラナッハの優れた技術と構図によって、聖母子の神聖さと、自然の美しさが見事に表現されています。この作品は、
ルネサンス期の
ドイツ絵画の傑作として、現在も多くの人々を魅了し続けています。
作品の所蔵
この作品は、1936年にティッセン=ボルネミッサ・コレクションに収蔵され、1993年にコレクションが
スペイン政府に売却された際に、
マドリードの
ティッセン=ボルネミッサ美術館の所蔵となりました。
参考文献
『クラーナハ展500年後の誘惑』、
国立西洋美術館、ウィーン
美術史美術館、TBS、
朝日新聞社、2016年刊行
岡田温司監修『「聖書」と「神話」の
象徴図鑑』、ナツメ社、2011年刊行
外部リンク
*
ティッセン=ボルネミッサ美術館公式サイト、
ルーカス・クラナッハ『
ブドウを持った聖母』