『マノン』は、フランスの貴族アベ・プレヴォーの小説『
マノン・レスコー』を基にした
バレエ作品で、
1974年に初演されました。振付はケネス・マクミラン、音楽は
ジュール・マスネが担当し、全3幕で構成されています。
概要
『マノン』は、マクミランの代表作の一つであり、20世紀グランド
バレエの傑作として高く評価されています。『ロミオとジュリエット』と並び称されることも多く、そのドラマティックな展開と美しい音楽、そしてダンサーたちの卓越した演技が観客を魅了します。
マスネは、同じく『
マノン・レスコー』を基にした
オペラ『マノン』を作曲していますが、
バレエ『マノン』では
オペラの楽曲は一切使用されていません。その代わりに、「エレジー」や「聖処女」など、マスネの他の楽曲が編曲されて使用されています。これらの楽曲は、
バレエの持つドラマティックな雰囲気をさらに高め、観客の感情を揺さぶります。
マクミランの振付は、難易度の高いリフトや、重力や惰力に身を委ねるような動きを多用するなど、独創性に富んでいます。また、演劇性が高いことも特徴で、物語の登場人物たちの感情や関係性を豊かに表現しています。特に、作中で踊られる「寝室のパ・ド・ドゥ」や「沼地のパ・ド・ドゥ」は、その美しさと官能性で観客を魅了し、
バレエ史に残る名場面として知られています。
登場人物
マノン: 魔性の美少女。美しさと若さで人々を魅了し、運命を狂わせていく。
デ・グリュー: 若き学生。マノンに深く愛し、彼女のために全てを捧げようとする。
レスコー: マノンの兄。妹を利用して金儲けをしようとする。
ムッシューG・M: 好色な老富豪。マノンの美しさに目をつけ、彼女を手に入れようとする。
*
レスコーの情婦: 高級娼婦。マノンと対をなす存在として描かれる。原作には登場しない。
逸話
振付段階では、マノン役はアントワネット・シブリー、デ・グリュー役はアンソニー・ダウエルが予定されていましたが、シブリーの故障により、初演時はジェニファー・ペニーがマノン役を務めました。現在流布している全幕の映像ソフトも、ペニーとダウエルのペアによるものです。
前述の通り、音楽はマスネの
オペラ『マノン』の楽曲は一切使用されていませんが、まれに
オペラの曲を使用していると誤記している文献もあるため、注意が必要です。
典型的なクラシック・
バレエの基本原理に反する振付や性的描写は、当初から賛否両論があり、現在でも観る人の好みによって評価が大きく分かれる作品です。
マクミランは、本作の主演バレリーナに「舞台の上での醜さを恐れるな」と繰り返し説いたと言われています。これは、マノンの持つ複雑な感情や、彼女が置かれた過酷な状況を表現するためには、美しさだけでなく、醜さや苦しみも恐れずに表現する必要があるという意味でしょう。
マクミランの「ミューズ」の一人であるアレッサンドラ・フェリは、現役時代のキャリアを通じてマノンを当たり役としました。彼女によると、19歳でマノンを初めて演じた時、「私にはマノンがわからない」というフェリに、マクミランは「それでいい。君はマノンをわからなくてもいい」と答えたそうです。後年になって彼女は「マノンは自分がわかっていない子供」だという解釈に達し、師の言葉が正しかったことに気付いたと言います。
「マノン」のキャラクターについては、「魔性の女」や「ファム・ファタル」というイメージが先行していますが、原作のマノンは「魔性」というにはあまりにも幼く、常に愛らしく、裏切られても何をされても愛さずにはいられない美少女です(それこそが「魔性」とも言えますが)。マクミランもそのイメージでマノン像を創り上げたと思われ、実際にロイヤル・
バレエでマノン役を演じるダンサーは、長身だったダーシー・バッセル、
シルヴィ・ギエム、それにゼナイダ・ヤノウスキーを除くと、フェリをはじめ、
アリーナ・コジョカル、タマラ・ロホなど小柄で少女的な容姿のダンサーが多いです。2009年には、ロホのタイトル・ロールにカルロス・アコスタによるデ・グリューで上演された映像版も新たに発売されました。
日本では、マクミラン夫人のデボラ・マクミラン監修のもと、
新国立劇場が
2003年にこの作品を上演しており、
酒井はなが日本人として初めてマノンを踊りました。