マリリン・マンソン (バンド)

マリリン・マンソン (Marilyn Manson)

マリリン・マンソンは、ブライアン・ワーナー（Marilyn Manson）が中心となり結成されたアメリカ合衆国のロックバンドです。その音楽性とパフォーマンスは、常に賛否両論を巻き起こし、音楽シーンに大きな影響を与え続けています。

バンドの歴史

1989年、フロリダ州フォートローダーデールにて、マリリン・マンソン&ザ・スプーキー・キッズ (Marilyn Manson & the Spooky Kids) として結成されました。初期はより実験的な音楽性を持っていましたが、徐々にインダストリアル・ロックの要素を取り入れ、独自のスタイルを確立していきます。

1994年、バンド名をマリリン・マンソン (Marilyn Manson) に変更。ナイン・インチ・ネイルズのトレント・レズナーのレーベル、ナッシング・レコードと契約し、1stアルバム『ポートレイト・オブ・アン・アメリカン・ファミリー』をリリース。ユーリズミックスのカバー「スウィート・ドリームス」のヒットにより、その名が広く知られるようになりました。

1996年、2ndアルバム『アンチクライスト・スーパースター』をリリース。全米チャートで初登場3位を記録し、バンドは一躍スターダムへと駆け上がります。しかし、その過激な歌詞やパフォーマンスは、保守的な層からの反発も招きました。

その後も、『メカニカル・アニマルズ』（1998年）、『ホーリー・ウッド〜イン・ザ・シャドウ・オブ・ザ・ヴァリー・オブ・デス』（2000年）、『ザ・ゴールデン・エイジ・オブ・グロテスク』（2003年）など、話題作を次々とリリース。しかし、メンバーの脱退や加入、音楽性の変化など、バンドを取り巻く状況は常に変化し続けました。

2000年代後半以降も、アルバムのリリースやツアー活動を精力的に行っています。『ザ・ハイ・エンド・オブ・ロウ』（2009年）、『ボーン・ヴィラン』（2012年）、『ザ・ペイル・エンペラー』（2015年）、『ヘヴン・アップサイド・ダウン』（2017年）、『ウィ・アー・ケイオス』（2020年）など、多様な音楽性を提示し続けています。

音楽性

マリリン・マンソンの音楽性は、インダストリアル・ロック、オルタナティブ・ロック、グラムロックなど、様々な要素が混ざり合っています。初期はインダストリアル・ロック色が強く、ノイズや歪んだギターサウンドが特徴的でした。しかし、作品を重ねるごとに音楽性は変化し、よりメロディアスな楽曲や、グラムロックの影響を受けた楽曲も発表しています。

歌詞は、宗教、性、暴力、社会批判など、タブーとされるテーマを扱ったものが多く、常に議論の的となっています。また、マリリン・マンソン自身の思想や哲学が色濃く反映されており、単なる過激な表現に留まらない、深みのある内容となっています。

メンバー

マリリン・マンソンは、マリリン・マンソン（ブライアン・ワーナー）を中心に、数多くのメンバーチェンジを繰り返してきました。

主なメンバー

マリリン・マンソン (Marilyn Manson)：ボーカル、ギター、キーボード
ギル・シャローン (Gil Sharone)：ドラム
タイラー・ベイツ (Tyler Bates)：ギター、ベース、キーボード、バッキング・ボーカル
ピジー・D (Piggy D.)：ベース、バッキング・ボーカル
* リーバ・マイヤーズ(Reba Meyers)：ギター、バッキング・ボーカル

過去には、デイジー・バーコウィッツ、マドンナ・ウェイン・ゲイシー、トゥイギー・ラミレズなど、個性的なメンバーが在籍していました。

来日公演

マリリン・マンソンは、日本でも数多くの公演を行っています。1997年の初来日以降、クラブクアトロ、東京ベイNKホール、SUMMER SONIC、LOUD PARKなど、様々な会場でパフォーマンスを披露してきました。その過激で耽美的なステージは、日本のファンを魅了し続けています。

まとめ

マリリン・マンソンは、その音楽性やパフォーマンス、思想において、常に賛否両論を巻き起こす存在です。しかし、その影響力は大きく、多くのアーティストに影響を与え続けています。これからも、彼は音楽シーンにおいて、重要な役割を果たし続けるでしょう。

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