マルセル・デュシャン
マルセル・デュシャン(
1887年7月28日 -
1968年10月2日)は、
フランス生まれの著名な
美術家であり、20世紀
美術に計り知れない影響を与えた存在です。彼は初期には油彩画を描いていましたが、1910年代前半からその創作を止め、「レディ・メイド」と呼ばれるユニークなアート作品の制作に専念しました。デュシャンはまた、「ローズ・セラヴィ」という仮名でも知られており、その名前のもとに様々な芸術活動を行いました。
生涯と初期のキャリア
デュシャンは
ノルマンディー地方
セーヌ=マリティーム県の裕福な家庭に生まれ、兄たちの影響で早くから絵を描くようになりました。
パリでピュトー派の活動に参加し、後にアカデミー・ジュリアンで絵画を学びます。彼の初期には印象派やキュビスム、
未来派の影響を受けた作品が見られますが、
1912年以降は油彩を放棄し、独自の道を歩むこととなります。特に
ニューヨークの「アーモリー・ショー」に出品した『階段を降りる裸体No.2』は、彼の名声を確立しました。
アメリカでの活動
デュシャンは
1915年にアメリカに移り、
ニューヨークにアトリエを構えます。アメリカでの活動中に、彼の作品や思想は多くの人々に影響を与えました。特に、
1917年に『泉』と名付けられた男子用小便器を制作したことで、従来のアート観に挑戦する存在として知られるようになりました。この作品は物議を醸し出し、デュシャン自身が展示委員を務めた展覧会では受け入れられなかったものの、後にアート界における重要な一例として位置づけられることとなります。
レディ・メイドとその哲学
デュシャンは「レディ・メイド」と呼ばれる既製の物を用いた作品を数多く発表し、その理念はアートの定義を根本から問い直すものでした。彼は作品にユーモアやアイロニーを持たせ、芸術が何であるかを観客自身に考えさせることを意図していたのです。特に『泉』は、アートが生み出される過程や鑑賞する側の視点の重要性を示す landmark な作品です。
晩年と死
1968年、デュシャンは
パリ近郊で亡くなりましたが、彼の影響は生前367稿も果たしておらず、死後もアート界に強い影響を与え続けています。彼が制作した『(1)落下する水、(2)照明用ガス、が与えられたとせよ』と称される遺作が発表されたことで、変わらない創作意欲が注目されました。また、墓碑銘には「死ぬのはいつも他人ばかり」という言葉が刻まれ、彼の人生観や哲学を象徴するものとなっています。
結論
デュシャンによってもたらされたパラダイムシフトは、20世紀の
美術において非常に重要な意味を持ち、後の世代に多大な影響を与え続けています。彼の作品や思想は、今でも多くの
美術家や芸術愛好家にとってのインスピレーションとなっており、芸術は何かを問い直す重要な手段であることを再認識させます。