ミッシャ・マイスキーは
1948年1月10日、旧ソビエト連邦構成国であった
ラトビアの都市
リガで生を受けました。現代を代表する国際的な
チェリストの一人として目覚ましい活躍を続けており、「ミーシャ」という愛称でも親しまれています。
ラトビア語ではミシャ・マイスキスと表記されます。
ユダヤ系の家庭に育ったマイスキーは、8歳で
チェロを手にしました。
リガ音楽院で基礎を学んだ後、1962年にはレニングラード音楽院付属音楽学校に進学し、さらに研鑽を積みます。彼は少年時代から、
ヨハン・ゼバスティアン・バッハの音楽に特別な魅力を感じていたといいます。
若き才能は早くから注目を集めます。
1965年、わずか17歳にして全ソビエト連邦音楽コンクールで優勝を飾り、同年にはレニングラード・フィルハーモニー交響楽団との共演でプロとしての鮮烈なデビューを飾りました。翌
1966年には、世界的な権威を持つ
チャイコフスキー国際コンクールで6位に入賞。このとき審査員を務めていた巨匠
チェリスト、
ムスティスラフ・ロストロポーヴィチは彼の才能に深く感銘を受け、自身の自宅に招いて直接指導を行うようになりました。マイスキーは幸運にも、ロストロポーヴィチという20世紀を代表する音楽家の数少ない弟子の一人となったのです。
しかし、その輝かしいキャリアの途上で、マイスキーは旧ソビエト体制下での過酷な試練に直面します。
1969年、姉が
イスラエルへ亡命したことにより、マイスキー一家はソビエト当局の厳しい監視下に置かれることとなりました。そして
1970年、マイスキー自身が逮捕され、ゴーリキー郊外の強制労働収容所での18ヶ月間に及ぶ生活を強いられることになります。この時期、師であるロストロポーヴィチもまた、作家
アレクサンドル・ソルジェニーツィンを匿ったことで当局から演奏活動を停止させられるなど、思想的な弾圧を受けていました。収容所から出所した後、マイスキーは兵役を命じられますが、
ユダヤ人医師の機転によって精神病院に入院することで、軍務を回避することができたといいます。
激動の時代を経て、
1972年に国外への移住が認められたマイスキーは、同年11月にソ連を出国しアメリカへ渡りました。翌
1973年には
イスラエルへと拠点を移します。同年、カサド音楽コンクールで優勝し、ニューヨークのカーネギーホールでリサイタルを開催するなど、新たな地で華々しい活動を再開しました。カーネギーホールでのリサイタル後、匿名の老紳士宅に招かれて演奏した際、その紳士から1720年製のモンタニャーナの
チェロを贈られたというエピソードは有名です。マイスキーはこの素晴らしい楽器を現在も愛用しています。
さらに
1974年には、ロストロポーヴィチからの「ピアティゴルスキーと会える機会があれば、決して逃してはならない」という言葉を胸に、もう一人の偉大な
チェリスト、
グレゴール・ピアティゴルスキーに師事することを許され、彼の最後の弟子となりました。ロストロポーヴィチ、そしてピアティゴルスキーという20世紀を代表する巨匠から直接指導を受けたマイスキーは、その豊かな音楽の伝統と表現技法を深く継承していきました。
音楽活動においても、マイスキーは常に意欲的で多岐にわたります。特にピアニストの
マルタ・アルゲリッチとは、
1975年のフランスでの音楽祭で出会って以来、音楽上の重要なパートナーとして数多くの共演を行い、共に傑出した録音を残しています。また、同郷で
ヴァイオリニストの
ギドン・クレーメルが主宰するロッケンハウス音楽祭にも定期的に参加するなど、室内楽にも精力的に取り組んでいます。彼のレパートリーは極めて幅広く、
チェロのために書かれた古典から現代作品はもちろんのこと、
フランツ・シューベルトや
リヒャルト・シュトラウスの歌曲を
チェロで演奏するという独創的な試みも行い、その表現の可能性を追求しています。
マイスキーの名声を世界的に確立したのが、
1984年から
1985年にかけて
ドイツ・グラモフォン・レーベルから発売された、
ヨハン・ゼバスティアン・バッハの無伴奏
チェロ組曲全曲の録音(旧盤)です。この録音は、その深い表現力と情熱的な演奏で絶賛され、彼の代表的な業績の一つとなり、世界中の音楽愛好家にとってなくてはならないものとなりました。
旧ソ連時代の苦難を乗り越え、偉大な師たちの教えを受け継いだミッシャ・マイスキーは、現在も精力的に演奏活動を続け、その情熱的で詩的な音楽で世界中の聴衆を魅了し続けています。彼が奏でる1720年製モンタニャーナの豊かで美しい響きは、多くの音楽愛好家にとって特別なものです。