モスクワ芸術座

モスクワ芸術座：ロシア演劇の革新と国際的な影響

モスクワ芸術座（略称：МХАТ）は、ロシアの演劇史において非常に重要な位置を占める劇場です。1897年、コンスタンチン・スタニスラフスキーとヴラジーミル・ネミローヴィチ＝ダンチェンコによって設立され、ロシア演劇にリアリズムという新たな潮流をもたらしました。

設立の背景と初期の活動

モスクワ芸術座の設立は、1897年7月22日、スタニスラフスキーとダンチェンコが18時間にも及ぶ議論を交わしたことから始まります。当初、スタニスラフスキーは株式会社として、ダンチェンコは個人出資の事業として運営することを提案しましたが、最終的にスタニスラフスキーがダンチェンコを説得し、共同で株式会社シンジケートを設立することになりました。初期の運営には、古儀式派資本家のサッバ・モロゾフが最大の出資者として関わり、劇場建設や運営資金を提供しました。設立当初は、モスクワ市当局からの補助金を得るために「芸術普及劇場」という名称を使用していましたが、補助金が得られなかったため、後に「芸術座」という名称に変更されました。

最初の公演は、エルミタージュ劇場を借りて行われました。劇団員は、ダンチェンコが教えていたモスクワ音楽学院の生徒や、芸術文学協会のメンバー、帝室小劇場養成所の卒業生など、様々な背景を持つ人々で構成されていました。最初のシーズンは、アレクセイ・トルストイ作の『皇帝フョードル・イヴァノヴィチ』が人気を博しましたが、エミール・マリオット作の『グレタの幸福』は不人気でした。

チェーホフとの出会いと成功

モスクワ芸術座が一躍有名になったのは、1898年12月にアントン・チェーホフの『かもめ』を再演したことでした。初演は失敗に終わった『かもめ』でしたが、モスクワ芸術座による再演は、俳優が役柄に深く入り込む新たな演出によって劇の真価を引き出し、大きな成功を収めました。この成功を記念して、飛翔するかもめの姿が劇場のシンボルマークに採用されました。その後、モスクワ芸術座はチェーホフの『ワーニャ伯父さん』、『三人姉妹』、『桜の園』などの作品を次々と初演し、その名声を不動のものとしました。

その後の発展と財政危機

1901年には財政危機に陥りますが、モロゾフが全株を買い取り、3人による共同経営を提案し、危機を乗り越えました。しかし、ダンチェンコとゴーリキーの間には不和があり、その影響でモロゾフが支配的になることはありませんでした。新たな株式会社の基礎を作るにあたり劇団員の中から株主を抜擢することになり、メイエルホリドやサーニンが選ばれなかったことで劇団を脱退しました。その後、劇団は1917年の十月革命後もソビエト連邦政府の支援を受けながら発展を続け、多くの俳優がソ連人民芸術家の称号を与えられました。1923年と1924年にはニューヨーク公演も行い、リー・ストラスバーグはこの公演をきっかけに役者になることを決意しました。

分裂と再編

1987年には、劇団はオレグ・エフレモフ率いる「チェーホフ記念モスクワ芸術座」と、タチアナ・ドロニナ率いる「ゴーリキー記念モスクワ芸術座」の二つに分裂しました。チェーホフ記念モスクワ芸術座は、2000年からオレグ・タバコフが芸術監督を務めました。

モスクワ芸術座と日本

モスクワ芸術座は、日本の新劇界にも大きな影響を与えました。1912年にモスクワを訪れた小山内薫は、モスクワ芸術座の『どん底』を観劇し、スタニスラフスキーの自宅にも招待されました。小山内はこの時のノートをその後の演出に生かしました。1958年には初めて日本を訪れ、『三人姉妹』などを上演しました。その後も、1968年と1988年に日本公演を行っています。2004年には、静岡で鈴木忠志演出による『リア王』を上演し、この作品はモスクワ芸術座の正式なレパートリーとなり、鈴木はスタニスラフスキー賞を受賞しました。

劇場の施設と主な演目

モスクワ芸術座は、長年にわたり数多くの演目を上演してきました。初期には、チェーホフ、ゴーリキー、シェイクスピアなどの作品が中心でしたが、次第にソ連の劇作家の作品も取り上げるようになりました。以下に、モスクワ芸術座の主な演目の一部を挙げます。

主な演目

シェイクスピア：『ジュリアス・シーザー』、『ハムレット』
チェーホフ：『かもめ』、『桜の園』、『ワーニャ伯父さん』、『三人姉妹』
ゴーリキー：『どん底』、『太陽の子』、『エゴール・ブルイチョーフと他の人々』
ブルガーコフ：『トゥルビン家の日々』、『モリエール』
トルストイ：『アンナ・カレーニナ』
オストロフスキー：『雷雨』、『勤労の糧』
グリボエードフ：『智慧の悲しみ』
ボオマルシェ：『フィガロの結婚』

参考文献

ニック・ウォーラル著『モスクワ芸術座』佐藤正紀訳、而立書房、2006年
リー・ストラスバーグ著『リー・ストラスバーグ　メソードへの道』米村晰訳、劇書房、1989年
堀江新二、ナタリヤ・スタロセーリスカヤ、松川直子、東山咲子共著『ロシア演劇の魅力』東洋書店、2002年
ぺ・マールコフ　エヌ・チューシキン著　『モスクワ芸術座五十年史』　筑摩書房　昭和２８年

まとめ

モスクワ芸術座は、ロシア演劇の歴史において、リアリズム演劇の確立と、チェーホフ作品の再評価という重要な役割を果たしました。その影響はロシア国内にとどまらず、世界の演劇界に大きな影響を与え、日本の新劇界にも大きな足跡を残しました。分裂と再編を経てなお、モスクワ芸術座はロシアを代表する劇場の一つとして、その歴史を刻み続けています。

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