ラグタイム(Ragtime)
ラグタイムは、19世紀末から20世紀初頭にかけてアメリカで流行した音楽ジャンルであり、主にアフロアメリカンの影響を色濃く受けています。このスタイルの音楽は、特にリズムの
シンコペーションが大きな特徴で、聴く者の心を引きつけます。最も有名なラグタイム作曲家であるスコット・ジョプリンは、このジャンルの発展に大きく寄与しました。
起源とスタイル
ラグタイムの起源は19世紀後半にさかのぼります。この時期、黒人ミュージシャンたちがピアノを使い、自らの音楽のルーツを活かした独自のスタイルを確立しました。彼らはメロディーに
シンコペーションを取り入れ、伴奏にはマーチ風のスタイルを融合させることで、新しい音楽的表現を生み出しました。このスタイルは従来のクラシック音楽とは異なり、リズムにおいて「遅い・ずれた」といった感覚を伴っています。
「ラグ」という言葉は、生の音楽やダンスを表す言葉に由来するとの説があり、そのため「ragged-time」が短縮されて「ragtime」になったと考えられています。
歴史的背景
ラグタイムは20世紀初頭、特にアメリカ各地で流行しました。スコット・ジョプリンはこの時代の象徴的な存在であり、「ラグタイム王」として知られています。彼をはじめ、ジェームズ・スコットやジョセフ・ラムといった作曲家も、ラグタイムの発展に寄与しました。
ラグタイムの楽曲は、当時の
レコードやピアノロール、自動演奏ピアノなどに取り入れられ、一般にも広まっていきました。これにより、ラグタイムは短時間の演奏にも適していたため、非常に人気を博しました。
第一次世界大戦後も、ラグタイムのリズムは人気がありました。当時の動乱によって多くの著名な作曲家がアメリカに移住し、ラグタイムのスタイルを取り入れることで新しい作品を作り上げていきました。
音楽的特徴
ラグタイムの特徴として、
シンコペーションが挙げられます。これはリズムの弱音を強調する方法で、聴き手には新鮮な印象を与えます。ただし、裏拍の強調はあるものの、
ジャズのような即興性やスィング感は持ち合わせていません。また、ラグタイムはクラシック音楽のように事前に作曲され、演奏も楽譜に忠実に行うことが一般的です。
関連音楽ジャンル
ラグタイムはその後の
ジャズや
ブルース、ワーク・ソング、黒人霊歌、ゴスペルなどに影響を与えました。音楽の発展とともに、これらのジャンルもそれぞれに独自のスタイルを確立していきます。興味深くも、ラグタイムはその後のアメリカ音楽における重要な足がかりとなったのです。