ロレンツォ・バルトリーニの肖像

『ロレンツォ・バルトリーニの肖像』は、フランスの新古典主義を代表する画家、ドミニク・アングルによって1805年に制作されました。この肖像画は、アングルがイタリアに留学する前の初期作品であり、彼の友人であるイタリア出身の彫刻家、ロレンツォ・バルトリーニを描いています。現在、この作品はモントーバンにあるアングル・ブールデル美術館に所蔵されており、異なるバージョンがルーヴル美術館にも所蔵されています。

バルトリーニの生涯と影響

ロレンツォ・バルトリーニは1777年、トスカーナ州の小村サヴィニャーノに生まれ、鍛冶屋の息子として育ちました。幼少期にフィレンツェに移住し、12歳で美術アカデミーに入学。その後、厳格な新古典主義様式に魅了され、20歳でパリに渡ります。パリでは著名な画家ジャック＝ルイ・ダヴィッドのもとで学び、アングルとの友情を深めました。二人は美術や音楽、文学を共通の趣味としており、この友情がアングルに多大な影響を与えたとされています。

バルトリーニは1807年にフィレンツェに移り、ナポレオンの妹エリザ・ボナパルトに招かれて彫刻を教えることになります。彼の代表作には、パラティーナ美術館の『慈愛の教育』やポルディ・ペッツォーリ美術館の『神への信頼』などがあります。バルトリーニは1850年に死去するまでフィレンツェに根を下ろし、その作品は今日でも高く評価されています。

肖像画の特徴

アングルは、肩越しにこちらを振り返るバルトリーニを描きました。彼は黒いマントを左肩に羽織り、右手には古代彫刻の神ユピテルの頭部を持っています。この構図は、バルトリーニが彫刻家としての職業を持つことを示唆しており、彼のためらいがちな態度と真剣な表情が印象的です。アングルの視線は冷淡な観察者としてではなく、親しい友人への温かさを感じさせます。これにより、バルトリーニの学識や古典的な制作へのアプローチが強調されています。

アングルの作品には、フィレンツェ派の画家アーニョロ・ブロンズィーノの影響が見られます。ブロンズィーノの『若き彫刻家の肖像』がアングルにとってのインスピレーションとなり、この作品は友人バルトリーニへの深い理解と敬意を表すものとされています。

制作経緯と追加の手直し

アングルは、1804年から肖像画を描くことを始め、その第1作目が『24歳の自画像』です。続く作品として、友人の肖像画を制作する中でバルトリーニの肖像も描かれました。この3作品は視覚的に調和して作られており、バルトリーニの肖像画に手を加えたことが、アングル自身の成長や成熟を示唆しています。

加筆前の姿は、当時の版画に記録されており、背景が明るくマントが淡い色で描かれていることがわかります。この加筆は、アングルが自らの自画像との関連性を意識した結果、より意味深な作品とするために行われたと考えられます。

来歴と後世への影響

バルトリーニは生涯を通じてこの肖像画を手放すことはなく、彼の死後1870年にジャック・ドレイク・デル・カスティージョの手にわたります。その後、数人を経てモントーバン出身の美術評論家アンリ・ラポーズが所有し、1925年に故郷の美術館に寄贈されました。このように、アングルの作品は時間を経てもなお評価され続けています。

まとめ

『ロレンツォ・バルトリーニの肖像』は、アングルの初期作品であり、彼の友人との深い結びつきを映し出す重要なアートとして、今日も多くの人々に愛されています。アングルの技法や彼の人間性が詰まったこの作品は、新古典主義の傑作として、次世代へと受け継がれています。

もう一度検索