中村真木

中村 真木について

中村真木（なかむら まき）は、山口県出身の日本人アーティストです。彼は彫刻家、画家、空間デザイナーとして知られ、主に大理石を使った作品をメインに活動しています。国際的な現代美術界において、独自の視点で自然や生命をテーマにした作品を制作しており、禅の思想や東洋的な考え方を反映させた表現で注目を集めています。

学びのスタート

中村は7歳のときに両親に伴われてイタリアに移住し、幼少期をローマで過ごしました。ローマでは、ミケランジェロやベルニーニの作品に多く触れ、特に大理石に魅了される経験をしました。中学時代に一時帰国後、高校2年生から再びイタリアに渡り、ローマの美術アカデミーに入学。巨匠ファッツイーニに師事し、1967年に卒業。その後、パリのエコール・ド・ボーザールにも留学するも、パリ5月革命の影響で大学が閉鎖され、イタリアに戻りました。

技術と表現の深化

イタリアに戻った中村は、大理石彫刻で著名なスタジオ・ニコーリに入ることになります。ここで、彼は実践的な技術を磨くと共に、当時の著名アーティストたちと交流を重ねました。1970年に日本に帰国し、東京芸術大学大学院の彫刻科に進学、淀井敏夫教授の指導を受けて1972年に修了します。その後、カッラーラに工房を構え、作品制作を続けます。

公共芸術と個展

1977年にはローマのギャラリーシュナイダーにて初個展を開催し、その後も様々な展覧会に出品して活動を広げました。1983年には横浜勧行寺中坪で16トンの大理石彫刻を制作し、さらに公共芸術にも着手するようになります。彼は「自然は植物も水も生命のシンボル」とし、波の動きや波紋をテーマにした作品を手掛けました。

アメリカでの挑戦

1987年には、アメリカへ渡米し、ボルチモアのメリーランド・インスティテュートで制作を進めました。環境彫刻に興味を持ち、ニューヨークでは他のアーティストとのコラボレーションの機会も得ます。こうした経験の中で、アメリカにおける自らの技術や表現についての理解を深めました。

帰国後の活動

1993年からは京都を拠点に活動し、花崗岩を使用した中庭のデザインや公園の制作を手掛けます。1995年以降、多くの公共の場で作品を発表し続け、その中には様々な素材と技術を用いた作品が含まれています。例えば、1997年に制作した『Passaggio』は、3x7x7メートルのビアンコ・カッラーラ大理石で特に注目を集めました。

社会貢献と展覧会

中村は自身の芸術活動を通じて社会貢献も果たしています。震災や災害に対する義援活動を行い、多くのアーティストたちを巻き込んで義援展を企画。特に2011年の東日本大震災時には、国外から直接支援の手を差し伸べる形で展示とオークションを開催し、売上金を寄付しました。

主な展覧会評

彼の作品は、国内外の多くの展覧会で評価されており、1997年からの数多くの展示を通じて、現在も新しい表現の模索を続けています。彼のアートは、自然の神秘や人間の生命力を感じさせるものであり、見る人に深い思索を促します。

まとめ

中村真木の作品と活動は、自然との調和を大切にしつつ、現代社会における生命と芸術の意味を問いかけるものです。彼の芸術の背後には、深い哲学と歴史があり、一つ一つの作品には彼自身の思考と感性が息づいています。

もう一度検索