交響曲第15番 (ハイドン)

交響曲第15番 ニ長調 Hob. I:15について

フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが作曲した「交響曲第15番 ニ長調」は、1740年代から作曲が始まったハイドンの重要な作品の一つであり、特にその初楽章の形式が非常に独特です。この交響曲の初出は1764年、ゲットヴァイク修道院の目録であり、今なおその作曲時期についての詳細は不明な点が多いものの、ハイドンの音楽進化の過程において重要な役割を果たしています。

作品の特色

この交響曲は、全4楽章から構成されており、特に第1楽章の形式がハイドンの他の作品ではあまり見られない 点が際立っています。
初楽章は「アダージョ - プレスト - アダージョ」という構成で、前半の緩徐な部分の後に急速な部分が続くというスタイルは、彼の他の交響曲には類似点が少なく、特異な印象を与えます。

「フランス序曲」という過去の名があったこの曲ですが、実際にはフランスの序曲や、アレグロ楽章とは異なります。対照的に、第2楽章以下は通常の形式を持ち、音楽的な流れはより馴染み深いものとなっています。

編成と構成

この交響曲の器楽編成には、オーボエ2、ホルン2、ヴァイオリンが2パート、ヴィオラ、低音パート（チェロ、ファゴット、コントラバス）が含まれています。特に低音の使用が興味深く、全体に立体感を持たせています。

作品の演奏時間は約22分で、初期の交響曲にしばしば見られる4楽章形式を採っており、メヌエットは第2楽章に位置します。

楽章の分析

第1楽章: アダージョ - プレスト - アダージョ

イ長調、4分の3拍子から始まり、後に4分の4拍子へと進行します。アダージョ部分では、弦楽器とホルンが活躍し、心地よい旋律が流れます。続くプレスト部分はソナタ形式で展開されますが、繰り返しがないため、どこから展開部に入るかの判断が難しい構成が特徴です。

第2楽章: メヌエット - トリオ

ニ長調から始まり、ト長調へ変わります。メヌエット部分は軽快なリズムが特徴で、トリオは弦楽器だけで演奏され、独特の対話が生まれています。

第3楽章: アンダンテ

ト長調のもと、4分の2拍子で演奏されます。弦楽器だけの演奏が主で、アクセントにとんがったリズムが使われ、リズムの変化が際立ちます。

第4楽章: フィナーレ - プレスト

この楽章はニ長調で、三部形式を採ります。両端の部分はニ長調ですが、中間部分はニ短調に転じることでためらいを見せ、その後のコーダに向けての盛り上がりが感じられます。最後には10小節のコーダが加わり、ダイナミックに終幕します。

参考文献

この交響曲については、多くの研究が行われており、例えば大宮真琴の「新版 ハイドン」や音楽之友社から発行されたハイドン交響曲集による文献がとても参考になるでしょう。

ハイドンの交響曲第15番は、彼のクラシック音楽における重要な位置づけを持つ作品であり、聴衆にとっても魅惑的な体験を提供します。この作品に触れることで、ハイドンの音楽が持つ豊かさとその多様性に改めて気づかされるでしょう。

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