交響曲第19番 (ハイドン)

交響曲第19番 ニ長調 Hob. I:19

フランツ・ヨーゼフ・ハイドンによる「交響曲第19番 ニ長調 Hob. I:19」は、彼の初期の作品の一つであり、音楽史において重要な位置を持つ交響曲です。その正確な作曲時期は特定されていませんが、様式的な特徴から見ると、この曲はおそらくボヘミアのモルツィン伯爵に仕えていた1757年から1760年ごろに書かれたと考えられています。

この交響曲は、オーボエ2本、ホルン2本、そして弦楽器で構成されており、低音パートにはチェロ、コントラバス、ファゴットが含まれています。楽器編成は、ハイドンの典型的な交響曲として、当時の流行を反映したものとなっています。

曲の構成

ハイドンの初期の交響曲によく見られる特徴として、3楽章から成る形式がありますが、本作にはメヌエットが欠かれています。演奏時間は約12分程で、気軽に楽しめる長さといえます。

第1楽章 アレグロ・モルト

この楽章はニ長調で書かれており、4分の3拍子のソナタ形式を採用しています。第一主題は上昇する分散和音から始まり、ところどころにホルンが挿入する軍楽風の音型が印象的です。これにより、楽章全体に色彩感が加わり、聴衆を引きつける効果があります。

第2楽章 アンダンテ

次の楽章はニ短調で、同じくソナタ形式ですが、4分の2拍子で展開されます。ここでも弦楽器のみで奏でられるという特徴があります。この楽章は全57小節と短いものですが、途中でヘ長調に転調した後のシンコペーションが印象的で、その後の展開部でも同じ音型が繰り返されることで、密度の濃い表現がなされています。この過程で、心のこもった歌唱が感じられ、聴き手に深い印象を与えています。

第3楽章 プレスト

最後の楽章はニ長調で、8分の3拍子のソナタ形式で展開されます。この楽章は軽快さが特徴で、全体的に生き生きとした雰囲気が醸し出されています。第一楽章のテーマが再登場することで、統一感も感じられ、曲全体のクライマックスに繋がる重要な役割を果たしています。

参考文献

• - 『ハイドン 交響曲集II（13-27番） OGT 1590』音楽之友社、1981年。特に、ランドンによる序文が1964年に発表されたものとして、歴史的な視点を提供しています。

外部リンク

• - 交響曲第19番 ニ長調 Hob. I:19の楽譜 - 国際楽譜ライブラリープロジェクト

このように、ハイドンの交響曲第19番は彼の初期のスタイルを如実に表現した作品であり、聴く者を魅了する多彩な要素が詰まっています。

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