交響曲第39番 ハ長調 MH 478, P 31
ミヒャエル・ハイドンによって
1788年に作曲された
交響曲第39番は、彼の作品の中でも特に注目すべき一曲です。この
交響曲は、同年に
ザルツブルクで作曲された6つの
交響曲の中で最後の作品でもあります。また、以前に作曲された『
交響曲第28番
ハ長調』(MH 384, P 19)と同じく、最終楽章がフガートである点が特徴であり、音楽界の巨匠モーツァルトが同年に指揮した『
交響曲第41番《ジュピター》』のフナーレのモデルにもなったと考えられています。
楽器編成
この
交響曲に用いられる楽器は、一般的なオーケストラ編成に加え、特に
ホルンには興味深い工夫が施されています。具体的には、第1楽章と第3楽章において、
ホルン奏者はC管の代わりにG管を使用することが指示されています。これはハイドンが特有の響きを追求しているためであり、再現部でのC管への変更は、作品全体の音色に多彩さを持たせる意図があります。
曲の構成
交響曲第39番は全3楽章から成り、演奏時間は約12分です。以下に各楽章の詳細を記述します。
第1楽章 アレグロ・コン・スピーリト
この楽章は
ハ長調で、4分の3
拍子による
ソナタ形式です。楽曲の冒頭では
ホルンが強調され、その音色が聴き手の興味を引きます。また、特筆すべき点は
ホルンがG管で奏でられることです。これは、通常のC管とは異なる音色が生まれ、独特なイメージを膨らませています。楽章の中で展開されるメロディーは華やかで、力強いものです。
第2楽章 アンダンテ
続く第2楽章は
ト長調で、4分の2
拍子による
二部形式です。この楽章では、第1
ホルンがE管の
ホルン、そして第2
ホルンがD管の
ホルンを使用しています。これにより、豊かなハーモニーが生まれ、聴く者に穏やかな印象を与えます。メロディーの流れや和声が慎重に編纂されており、曲全体に洗練された雰囲気を醸し出しています。
第3楽章 フガート:モルト・ヴィヴァーチェ
この楽章は再び
ハ長調に戻り、2分の2
拍子で書かれたフガート形式です。
フーガと
ソナタ形式が融合した作りとなっており、音楽的な密度と複雑さが際立っています。前述のように、この楽章は『
交響曲第28番』のフガートによるフィナーレと共に、『
交響曲第41番《ジュピター》』の終楽章にインスパイアを与えたと言われています。
音楽学者H.C.ロビンス・ランドンによると、モーツァルトはハイドンに最新の
フーガを依頼しており、
交響曲第41番を作曲する際には、この第39番を熱心に研究していたと考えられています。
このように、ハイドンの
交響曲第39番は、独特な楽器編成と楽章構成によって、聴きごたえのある一曲に仕上げられています。多様な音色と洗練されたメロディが融合したこの作品は、ハイドンの音楽性を色濃く反映しており、誰もが聴く価値のある名作です。